전시회의 이름은 모든 것을 말합니다 : 아티스트 David Bowie. Museum of Arts and Design의 다가오는 회고전에서는 Bowie의 작품이 공연에서 작업하는 현대 예술가의 청사진이 된 방법을 보여줄 예정입니다.
브로드 웨이에서 '클레어 드 룬의 프랭키와 조니'의 부활은 데뷔 30 년이 지난 지금 테렌스 맥널리의 레이건 시대 로맨스의 성 정치가 오늘날에도 똑같이 관련이 있음을 보여줍니다.
'War Paint'는 비용을 절약 할 수있는 드문 브레이크 속도 기록 중 하나입니다.
로베르토 고메즈 볼라뇨스 (일명 '체스 피리 토')는 1971 년부터 1992 년까지 진행된 그의 시조 TV 쇼로 유명해졌으며 그 과정에서 멕시코에서 가장 인기있는 프로그램 중 하나가되었습니다.
한 세대 전에 미국 박물관의 3 분의 2는 입장료를 요구하지 않았고, 현재는 The Met Museum을 포함하여 3 분의 2가 입장료를 요구하지 않았습니다.
전체 온라인 박람회가 진행되는 동안 '방문자'는 43 개국에서 400 개 이상의 전시 업체가 제공하는 제품을 둘러 볼 수 있습니다.
Barbara Kruger, KAWS, Amy Sherald를 포함한 48 명의 아티스트는 '뉴욕'매거진과 전국의 박물관과 서점을 통해 배포 할 독특한 'I Voted'스티커를 만들었습니다.
ABT는 '돈키호테'가 일관된 이야기와 다채로운 캐스트, 그리고 하나의 거부 할 수없는 곡을 차례로 던지는 악보가있는 발레임을 보여줍니다.
‘ 'The Wall'을 위해 신곡을 작곡하는 동안 공화당 전당 대회를보고 있었는데 ... 연결은 초현실적이었습니다. '
1965 년 실망 스러웠고 영화로는 실패했고 나이가 들지 않았지만 NYC의 Irish Rep는 'On a Clear Day You Can See Forever'가 다시 방문 할 가치가있는 이유를 보여줍니다.
미슐랭 스타를받은 셰프 존 프레이저 (John Fraser)는 새로운 토마토 중심 메뉴를 위해 Met의 전시 명단에서 영감을 얻었습니다.
Memphis College of Art 마감이 보여주는 것처럼 수익을 높이기 위해 미술 학교에서 채택한 입학 관행은 장기적인 문제를 야기하고 있습니다.
Miriam Elia의 We Go to the Gallery는 고전적인 Peter and Jane Ladybird 학습 서적에 대한 바이러스적이고 유쾌한 이륙입니다.
Shakespeare in the Park는 지금까지 본 적이없는 가장 신선하고 재미있는 'Much Ado About Nothing'을 제공합니다.
Ben Brantley는 새로운 브로드 웨이 뮤지컬 'Head Over Heels'에 대한 리뷰에서 성별이 아닌 이진 문자를 조롱했습니다. 그는 사과했지만 이번 주 초에 뚱뚱한 수치스러운 스캔들에서 보여준 것처럼 타임스 극장 섹션에는 여전히 큰 문제가 있습니다.
Agatha Christie의 미스터리 소설 유산은 동양주의 이데올로기의 어깨 위에 서서 '타자'에 대한 두려움을 불러 일으킨다.
초상화가 오랜 역사를 가지고 있다고 말하는 것은 과소 평가이며 거의 예술로 태어났습니다. 최근 Barack과 Michelle Obamas의 초상화 (Kehinde Wiley와 Amy Sherald가 그린)가 공개됨에 따라 예술 형식에 대한 관심이 새로 워진 것 같습니다.
야마모토는 일본인 수용소에서 구금되어 살아 남았고 기자이자 단편 작가로 오랜 경력을 쌓았습니다.
