메인 기예 Met의 'Der Rosenkavalier'에서 별이 지루합니다.

Met의 'Der Rosenkavalier'에서 별이 지루합니다.

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Günther Groissböck (왼쪽)는 'Der Rosenkavalier'에서 Renée Fleming의 쇼를 솜씨있게 훔칩니다.켄 하워드 / 메트로폴리탄 오페라



어젯밤 갈라 신작에서 공연 한 오페라는 로젠 카발리어 , 그러나이 공연은 1911 년 세계 초연 전날까지 작업 제목을 따라 이름이 변경되었을 수 있습니다. Lerchenau의 황소 . 그것은 돈을 위해 결혼하려는 계획이 그의 약혼자의 진정한 사랑에 의해 좌절되는 돈 후안이 될 것입니다.

일반적으로 그 역할은이 감성적 인 코미디를 위해 고안된 여성 Richard Strauss와 Hugo von Hofmannsthal에 대한 감사하고 동정적인 부분으로 가려집니다. 그러나 Met에서는베이스 Günther Groissböck의 유쾌하고 도발적인 공연 덕분에 Ochs Show가 처음부터 끝까지 진행됩니다.

Groissböck을 재미있게 만드는 것은 그가 외모와 무대 움직임 모두에서 완전히 섹시한 짐승이라는 것입니다. 캐릭터의 불쾌한 자격 감각은 완벽하게 이해됩니다. 이처럼 뜨거워 보일 때 왜 좋은 매너를 배워야합니까?

더욱이 그는 어마 어마하게 길고 넓은 부분을 부를 정도로 우스꽝스럽고 편안하게 노래를 부른다. 그가 얻은 많은 웃음은 신체적 결점에서 비롯된 것이 아니라 Ochs가 그렇게 멍청한 것이 아니었다면 완벽한 캐치가 될 것입니다. 오히려이 새끼가 그의 등장을 보는 것을보고 싶은 청중의 욕망에서 비롯된 것입니다.

스타 공연의 한 가지 정의는 두 가지 모두 당신의 기대를 뛰어 넘고 역설적이게도 더 많은 것을 갈망하게 만든다는 것입니다. 나에 관해서는, 나는 Groissböck이 여기서 노래하기를 바라는 위대한 역할을 꿈꾸며 Met에서 지하철을 타고 집으로 대부분을 보냈습니다.

다른 상황에서 메조 엘리나 그라 나카는 옥스의 로맨틱 라이벌 인 젊은 귀족 옥타비안의 여장 역할에 쉽게 자부심을 가졌을 것입니다. 시원하면서도 화려한 그녀의 목소리는 우아한 남성 성기를 미묘하게 암시하고, 세 번째 막에서 그녀의 뻔뻔스런 익살은 청년이 음탕 한 옥스를 놀리기 위해 멍청한 하녀로 옷을 입었을 때, 그 무엇보다도 터무니 없었다. La Cage aux Folles .

그녀를 정면으로 만나는 것은 옥타비안의 사랑받는 소피로 에린 몰리였으며, 한 번은 어지러운 에어 헤드가 아니라 재치있는 젊은 기사의 가치있는 스파링 파트너 인 고의적 인 데뷔전으로 뛰었습니다. 그녀의 하이 소프라노가 특별히 독특하지는 않지만, 그녀는 무심한 기교로 비단 음악을 뛰어 넘었다. 남작 Ochs (Günther Groissböck)는 드래그 하녀 Octavian (Elīna Garanca)과 함께 부드럽게됩니다.켄 하워드 / 메트로폴리탄 오페라.








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너무 잘 캐스팅되고 능숙했습니다. Rosenkavalier 그것은 오랜 세월 동안 하나가 될 수 있었지만 그 중심에 벌어진 진공을 위해. Met의 표준 오페라와의 작별 인사로 널리 알려진 소프라노 Renée Fleming은 Octavian의 세속적 인 연인 인 Marschallin으로 등장하여 어린 소피와 함께 행복을 찾을 수 있도록 고상하게 설정했습니다.

그녀의 목소리는 여전히 매혹적이며 무대에서 아름답게 보이며 황금 시대의 디바가 부러워 할 수있는 시간을 초월한 안식 감으로 유명한 마지막 막 트리오의 오프닝 프레이즈를 시작했습니다. 그러나 플레밍은 모두 광택이있는 표면이었습니다. Marschallin의 복잡하고 움직이는 성격에 대해 그녀는 아무것도 공개하지 않았습니다.

연기 자체의 문제는 아니지만, 그녀의 무대에서의 영향에 대한 레퍼토리는 아쉬움과 칙칙한 것 이상이 아니라 목소리를 채색하거나 Hofmannsthal의 시적 텍스트를 표현하지 못한 그녀의 실패로 구성되어 있습니다. 그녀는이 부분을 20 년 넘게 계속해서 노래 해 왔지만, 지금까지도이 부분은 처음 보는 것 같다.

플레밍이 오페라의 감정을 효과적으로 단락 시켰기 때문에 로버트 카슨 감독은 작품의 코믹한 가치에 집중했습니다. 대부분 그의 전술은 훌륭하게 작동했습니다. Rosenkavalier 본 적이 있습니다. Carsen은 대본이 지정한 18 세기에서 1 차 세계 대전 직전으로 행동을 옮겼으며, 이기적인 귀족들 사이의 소름 끼치는 타락 감을 강조하기 위해 행동의 세부 사항을 강화했습니다.

따라서 Marschallin의 침대에서 아침 식사는 Downton Abbey를 과장 할 수있는 충분한 하인 소대에 의해 제공되며 Sophie의 누보 부자 아버지가 잠재 고객에게 그의 무역 무기 인 군용 무기를 시연하는 모습을 보여줍니다. Ochs가 선택한 다운 마켓 여관은 마담 역할을하는 드래그 퀸이있는 완전한 매춘 업소입니다.

Carsen의 가장 밝은 아이디어는 매춘 업소 장면을 1 막의 세련된 내실의 패러디로 상상하는 것이 었는데, 이는 Ochs가 계획 한 데이트 강간과 십대 Octavian과 그의 어머니가 될만큼 나이가 많은 Marschallin 사이의 일방적 인 권력 역학이 동등하다는 것을 암시하는 것입니다. 방해.

아마도 Carsen의 커튼콜을 맞이한 큰 야유는 그의 대담함에 대한 반응이었을 것이지만,이 무대에서 내가 발견 할 수 있었던 주된 결점은 Carsen이 더 크고 대담한 아이디어를 염두에두고 있지만 어떤 이유에서든 거부 한 것처럼 너무 억제 된 것처럼 보였다는 것입니다. 그들에게서.

Sebastian Weigle의 지휘에는 큰 아이디어가별로 없었습니다. 소리는 새로 복원 된 그림처럼 밝고 깨끗했으며 Strauss의 선조 오케스트라 디테일을 많이들을 수있어 기뻤습니다. 플레밍의 빅 솔로를 제외하고 대부분 그는 템포를 활기차게 유지했습니다. (누구의 아이디어 였는지 한 가지 추측 해 드리겠습니다.)

슈퍼 스타 플레밍을위한 대단원으로서 Rosenkavalier 대단한 바보입니다. 하지만 Groissböck과 Carsen 덕분에 100 년 된 클래식에 대한지지와 생각을 자극하는 데 도움이됩니다. 그리고 생각하는 오페라 팬이 Met에 참석하는 더 좋은 이유는 무엇일까요?

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