The Met에 전시 된 드레스.의례 메트로폴리탄 미술관 그것은 오래된 질문입니다. 패션이 예술인가?이것이 바로 Met Museum의 의상 연구소가 최근 전시회에서 답하기로 한 것입니다. 걸작 : 패션 풀기 , 어시스턴트 큐레이터 Jessica Regan이 함께 모았습니다.
전시 제목의 포장 풀기에는 두 가지 의미가 있습니다. 문자 그대로의 의미로 받아 들여질 수 있습니다. 방대한 Costume Institute 아카이브를 샅샅이 뒤지는 큐레이터와 보존 인의 이미지를 불러 일으키고 보존 무덤에서 옷을 풀고 전시 할 수 있습니다. 대중. 또한 옷이 박물관에 막 도착한 것처럼 상자를 닮은 플랫폼 위에 옷이 전시되는 이유를 설명하는 역할도합니다.
그러나 언 패킹은 개념적, 학문적 아이디어를 나타낼 수도 있으며, 여기서 무언가를 분리하고 분석합니다. 이러한 맥락에서 옷은 역사적 맥락에서 분석되고 검토 될뿐만 아니라 지난 10 년 동안 The Met이 이러한 옷을 획득하게 된 방법과 이유를 살펴 봅니다.
이 전시회는 지난 10 년 동안 박물관이 획득 한 최고를 대표하는 50 개의 의류를한데 모았습니다. 오랫동안 연구소는 패션 역사상 최고의 포괄적 인 백과 사전 아카이브를 만드는 데 도움이 될 작품 수집에 집중했습니다. 그러나 Harold Koda의 재임 기간 동안, 그 정신은 박물관의 다른 곳에서 볼 수있는 Van Gogh 및 Degas와 동등한 예술 작품, 걸작품과 같은 의류를 얻는 것으로 전환되었습니다. 
Viktor & Rolf 볼 가운.의례 메트로폴리탄 미술관
이 결정은 의상을 역사를 해석하고 역사적 과정의 일부가되는 살아있는 예술로 제시하려는 우리의 광범위한 사명을 반영한다고 의상 연구소의 담당 큐레이터 인 Andrew Bolton이 설명했습니다.
전시회에 입장하기 전에 넓은 계단 아래에 금박을 입힌 나무 프레임에 부착 된 2015 가을 / 겨울 Victor & Rolf 흩 뿌려진 드레스가 서 있습니다. 그 드레스는 옷을 문자 그대로 캔버스로 만들어 패션 예술에 대한 질문을 제기 한 꾸뛰르 쇼의 일부였습니다. 쇼가 진행됨에 따라 디자이너는 모델에서 프레임을 꺼내 그림처럼 벽에 걸었습니다. 이 드레스는 패션과 예술의 유동성과 조화를 기념하는 전시회에 대한 완벽한 소개입니다.
전시회는 연대순으로 구성되어 있으며 18 세기에는 La Française의 화려한 로브가 덜 극적이면서도 그다지 숨막히는 로브는 Anglaise와 함께 전시됩니다. 그런 다음 19 세기와 오뜨 꾸뛰르의 아버지 인 Charles Worth의 혁신으로 이어졌습니다. 그런 다음 20 세기 초를지나 Charles James 및 Madeline Vionnet과 같은 혁신가를 선보입니다. 그런 다음 전시는 현대 디자이너의 영향을 탐구하면서 시간 감없이 점점 더 혼란스러워집니다. Comme Des Garçons의 Rei Kawakubo의 생생하고 추상적 인 레드 앙상블이 영감을받은 1760 년대 보르도 벨벳 패니어 옆에 표시됩니다. 현재 Maison Margiela 시대에 John Galliano가 제작 한 쉬폰 트레인이 달린 빨간색 울 크롭 재킷이 18 세기 후반의 꽉 끼는 빨간색 울 남성 코트 옆에 전시되어 있습니다. 
Maison Margiela를위한 John Galliano의 디자인.의례 메트로폴리탄 미술관
그러나이 시간의 혼란이 바로 핵심입니다. 좋은 컬렉션과 마찬가지로 더 많은 연결과 영향을 식별 할 수있을수록 컬렉션이 더 응집력이 있습니다. 그것은 역사적 경향을 연대순으로 기록하는 것 이상이됩니다. 그것은 수세기에 걸친 스타일에 대한 대화의 일부가됩니다.이것은 과거의 예술성이 현재의 예술성에 의해 살아날 수 있다는 해롤드의 신념을 상기시키는 것입니다. 그리고 현대 작업의 중요성은 더 넓은 역사의 내러티브에 기반을두고있을 때 명확 해 졌다고 Regan은 말했다.
전시회는 박물관에서 14 년을 보낸 후 2015 년 1 월 은퇴 한 Harold Koda에게 보내는 일종의 시각적 러브 레터 인 Apfel 룸에서 절정에 이릅니다. 분명히 그는 전시 대상물과 전체 패션계에 큰 영향을 미쳤습니다. 이번 전시회를 위해 특별히 기증 된 작품은 Koda에 대한 각 디자이너의 평가 옆에 전시됩니다. 역사에 대한 경외심과 엄격한 분석으로 유명한 박물관 인 박물관에게는 이상하고 감성적 인 느낌입니다. 그러나 이러한 감성과이를 개인적으로 만드는 능력은 전시의 내러티브 구조를 기반으로합니다. 화려한 패브릭과 눈부시게 혁신적인 디자인을 넘어 이번 전시회가 그토록 매력적입니다. 
1730 년경 프랑스 드레스.의례 메트로폴리탄 미술관
걸작 : 패션 풀기 현재 2017 년 2 월 5 일까지 1000 Fifth Avenue에 위치한 메트로폴리탄 미술관의 The Costume Institute에서 전시되고 있습니다. 영업 시간은 일요일 ~ 목요일 오전 10시 ~ 오후 5시 30 분, 금요일과 토요일 오전 10시 ~ 오후 9시입니다.
