메인 음악 Seymour Stein: 현대 음악을 형성한 9곡의 노래

Seymour Stein: 현대 음악을 형성한 9곡의 노래

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2005년 3월 14일 로큰롤 명예의 전당 헌액을 수락하면서 Ice-T와 함께 있는 Seymour Stein. KMazur/WireImage

Seymour Stein과 같은 레코드맨은 더 이상 존재하지 않습니다. 암 투병 후 4월 2일 월요일 80세의 나이로 사망한 Stein은 James Brown과 Dixie Cups에서 Madonna와 Morrissey에 이르기까지 수십 년간 창시자들의 경력을 쌓았습니다. 그는 레코드 회사를 시작하기에 이상적인 사람이었습니다. 귀를 크게 벌리고 음악에 집착하는 사람이었습니다. 그는 트렌드를 인지하고 있었습니다. 그의 첫 번째 음악 작업이었습니다. 에 있었다 광고 게시판 , 그는 모든 장르의 Hot 100 싱글 차트 생성의 최전방 자리를 차지했지만 편협한 A&R 담당자를 놀라게 할 수 있는 음파 영역으로 모험하는 것을 두려워하지 않았습니다.



1966년 Sire Records를 공동 창립한지 10년 이내에 Stein은 미국의 발길질과 비명 소리를 펑크 록의 사운드로 끌어들였으며 새 물결 운동. 그가 서명한 행위에는 투지와 용기가 있었고, 그 세대의 가장 멋진 노래를 만들었거나 다음 노래를 위해 작업이 수행되는 방식을 형성하는 데 도움이 되었지만 Stein을 설득하는 데 필요한 것은 그들이 작곡한 방식이었습니다. '노래에 무엇이 있는지 봐야 합니다.' 말했다 수호자 2018년.








Sire에서 50년 이상 활동하면서 Stein이 발견하거나 높이 평가한 아티스트의 9곡을 살펴보며 Stein의 삶을 기념해 보세요.



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라몬즈, '전격전 밥' (1976): Sire의 첫 10년 동안 레이블은 영국에서 미국과의 계약에 서명함으로써 성공했습니다. (주요 예: 루니 록 악기 '호 커스 포커스,' 1972년 네덜란드 로커 Focus의 10대 히트곡.) 프로듀서 Craig Leon과 Stein의 아내 Linda가 Stein에게 시끄럽고 짧고 눈길을 끄는 록을 연주하는 Queens 출신의 가죽 재킷을 입은 부적합한 그룹인 Ramones에서 기회를 잡도록 설득하면서 상황이 바뀌었습니다. 곡. 단돈 6,400달러의 예산으로 7일 동안 이 그룹은 런던 펑크가 와서 앞으로 몇 년 동안 반향을 불러일으킬 로드맵 역할을 할 셀프 타이틀 데뷔를 녹음했습니다. 항상. 이봐, 가자!

토킹헤즈, '싸이코 킬러' (1977): Ramones의 돌파구 이후 뉴욕시는 CBGB와 같은 클럽에 청중을 가득 채우는 펑크 락커의 온상이되었습니다. 그 장면에서 가장 예상 밖의 성공 사례 중 하나는 Talking Heads라고 하는 예술 학교 괴짜 그룹이었습니다. Stein은 그들이 Ramones를 위해 열리는 것을 보는 것을 즐겼지만 사운드를 강화하기 위해 다른 멤버를 추가할 것을 제안했습니다. 가수 David Byrne, 베이시스트 Tina Weymouth, 드러머 Chris Frantz는 차례로 여러 악기 연주자 Jerry Harrison을 폴드에 추가했지만 싱글 'Psycho Killer'는 최소한의 악기로 얼마나 많은 것을 달성할 수 있는지 보여주었습니다. Talking Heads는 향후 10년 동안 그들의 음향 지평을 확장할 것입니다. 상위 10위 만들기 가요계의 1위지만 이 트랙의 긴장감을 잊을 수 없다.






Pretenders, '주머니 속의 황동' (1979): 펑크는 섹스 피스톨즈(Sex Pistols)와 더 클래시(The Clash)와 같은 활동으로 70년대 말 영국에서 진지한 진전을 이루었습니다. Vivienne Westwood의 펑크 부티크 SEX에서 일하는 미국인 Chrissie Hynde는 행동에 나서기로 결정했습니다. 그녀의 그룹 The Pretenders는 The Kinks와 같은 행위에서 영감을 받은 킬러 멜로디와 가장자리를 결합했습니다. 그들의 첫 번째 싱글은 해당 그룹의 'Stop Your Sobbing'의 커버였으며 New Wave 음악으로 알려지게 된 것을 개인화하는 데 도움을 주었습니다. 10년대 초반의 요크: 비디오 채널 MTV.



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마돈나, '보더라인' (1983): 예술가의 비전을 존중하는 Stein의 헌신은 그를 호감이 가고 높은 인기를 얻게 만들었습니다. 80년대 최고의 아티스트 중 한 명으로 세계를 정복하기 전에 야심 찬 Madonna Ciccone은 Sire와 계약하기로 마음먹고 심장병에서 회복 중인 Stein을 병원에 방문했습니다. '내가 계약서에 서명할 수만 있다면 그녀는 내가 관 속에서 침대에 누워 있더라도 상관하지 않았을 것입니다.' WNYC에 말했다 . “그녀는 내가 그녀를 보고 싶었던 것처럼 나를 보고 시작하기를 열망했습니다. 그것은 나에게 매우 인상적이었습니다.” 동경하는 댄스 팝 'Borderline'은 마돈나에게 1980년대에만 17개의 Top 10 히트곡 중 첫 번째 곡을 안겨주었습니다.

Smiths, '지금이 몇 시입니까?' (1984): Depeche Mode와 The Cure에서 Echo & The Bunnymen과 The English Beat에 이르기까지 포스트펑크 시대에 혁신적인 밴드의 원천이 영국에서 나왔습니다. 모두 Sire에서 집을 찾았지만 아마도 그들 중 가장 영향력 있는 것은 모두 The Smiths일 것입니다. 이 앨범은 인습 파괴적인 가수 Morrissey와 Johnny Marr의 혁신적인 기타 질감의 책처럼 신랄한 가사로 구성된 4곡으로 구성되어 있습니다. '그는 미국 전체에서 그것을 얻은 유일한 사람 중 한 명이었습니다. '라고 Marr는 박스 세트에 대한 라이너 노트에 썼습니다. 그냥 말해 폐하 . '저희는 Sire에 출연하고 싶었습니다.' (빨간색 깁슨 ES-355 마 공개 서명할 때 스타인이 그에게 선물한 것도 아마 아프지 않았을 것입니다.)

Ice-T, '6 '엔 더 모닝'' (1987): 80년대 중반이 되자 최첨단 음악적 표현이 힙합으로 옮겨가는 것이 분명해졌습니다. Stein은 서명인 Ice-T를 Bob Dylan과 비교했는데, 당시 대부분의 권력자들보다 힙합의 힘을 더 잘 이해하고 있는 것 같습니다. 그를 연주 Mighty Sparrow의 'Jean and Dinah'는 창녀에 대한 거친 칼립소 노래입니다. Ice-T의 레이블 첫 번째 릴리스 중 하나인 '6 'N the Mornin''은 아직 갱스터 랩으로 알려지지 않은 완전히 폭발적인 비트에 대해 유사하게 생생한 사회적 논평을 제공했습니다.

교체품, 'Alex Chilton' (1987): 시끄럽고 시끄럽고 종종 술에 취한 The Replacements는 Sire와의 계약을 도박처럼 보이게 만들기에 충분한 인디 록 신용을 가졌습니다. 그러나 Stein은 Paul Westerberg와 그의 훌륭한 작곡을 위해 타석에 갔고 심지어 악명높은 술취한 파티와 음식싸움 사이어 스태프와 함께. 그날 밤 베이시스트 Tommy Stinson의 반복적이고 비꼬는 직원 소개는 1987년의 제목이 되었습니다. 만나서 반가워요 , 싱글 'Alex Chilton'은 또 다른 세대의 선율적인 작곡가들에게 엣지 있는 영향을 미쳤습니다.

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루 리드, 'Dirty Blvd.' (1989): Lou Reed는 70년대 경력을 불태운 후 80년대 초에 최고의 작품을 들고 돌아와 Sire에 합류했으며, 그곳에서 그는 단순히 제목이 붙은 앨범으로 시궁창 시인 시위 가수로 다시 한 번 자신을 재창조했습니다. 뉴욕 . 'Dirty Blvd.'와 같은 절제된 노래. Reed의 기타와 주목할만한 사회적 논평을 혼합, 토핑 광고 게시판 의 새로운 모던 록 차트와 1년 후 있을 것 같지 않은 Velvet Underground 동창회를 설정합니다.

k.d. lang, “지속적인 갈망” (1992): 80년대 후반 Sire의 가장 대담한 서명자 중 한 명은 k.d. Roy Orbison이 사망하기 직전에 자신의 'Crying'을 표지로 듀엣을 연주한 캐나다 컨트리 펑크 크루너 랭. lang의 관능적인 팝 진출인 'Constant Craving'은 같은 해에 그녀가 레즈비언으로 커밍아웃하면서 그 노래로 그래미상을 수상하면서 시위대가 Shrine Auditorium 밖에서 피켓을 쳤을 때 더 큰 의미를 갖게 되었습니다. (Stein 자신은 2017년에 커밍아웃할 것입니다.)

테건 & 사라, “클로저” (2012): 90년대 대부분 동안 Sire는 Warner Music Group의 레이블 명단에 포함되어 Elektra, Reprise 등과 리소스를 공유했습니다. 하지만 이 모든 과정에서 Stein은 레이블의 회장으로 남았고, 회사의 신진 아티스트에 계속 투자하면서 장식된 원로 정치가 모드로 전환했습니다. Sire의 가장 최근 성공 중 하나는 Tegan과 Sara라는 캐나다 앨버타 주 캘거리 출신의 퀴어 일란성 쌍둥이 자매 듀오였습니다. 일곱 번째 앨범 가슴 뛰는 미묘한 인디 록에서 광범위하고 신디사이저를 지원하는 팝으로의 놀라운 전환이었고 정신 나간 리드 싱글 'Closer'는 좋은 노래가 대중 음악에서 구축할 가치가 있는 모든 것의 기초를 형성한다는 Stein의 오랜 믿음을 증명했습니다.

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