일본 싱크 <유아사 마사아키> 감독은 감독의 과거 작품보다 자신의 해를 끼친다.넷플릭스 Masaaki Yuasa만큼 애니메이션 세계를 뒤흔들 수있는 크리에이터는 거의 없습니다.
그의 기괴하고 다채로운 오르가즘 2004 이후 마인드 게임 , 유아 사는 자신의 캐릭터만큼 애니메이션의 경계를 비틀고, 늘리고, 당기고, 확대했습니다. 2 년 전, Masaaki Yuasa의 인기는 그의 첫 번째 Netflix Original으로 정점을 찍었습니다. Devilman Crybaby. 묵시적이고 변태적이며 시각적으로 폭발적인 클래식 1970 년대 Go Nagai 만화는 비평가들의 사랑을 받았으며 유아사의 첫 번째 진정한 상업적 성공을 기록했습니다.
그의 두 번째 넷플릭스 오리지널, 일본 싱크 : 2020 은 (는) 이번 주에 도착하는 Komatsu Sakyô의 1973 년 베스트셀러 같은 이름의 소설을 바탕으로 한 또 다른 야심 찬 시리즈로, 이전에 한 편의 영화와 한 TV 시리즈로 각색되었습니다. 그것은 아마도 지금까지 그의 가장 근거 있고 진지한 프로젝트 일 것입니다. 그리고 제가 실망스럽게도 그의 가장 실망스러운 프로젝트 중 하나입니다.
일본 싱크 14 세의 트랙 스타 Ayumu Muto와 그녀의 가족 (10 세의 비디오 게임 강박적인 형제 Gō, 교활하고 신뢰할 수있는 아버지 Kōichirō, 낙관적 인 전 수영 선수 어머니 Mari)이 일본에서 탈출하려고 시도하면서 가라 앉고 있습니다. 일련의 파괴적인 지진을 경험 한 후 태평양으로.
또한보십시오: 'Palm Springs'리뷰 : 끝없는 오늘날의 문자열에서 목적 찾기
섬나라를 여행하는 동안 가족은 여행을 돕는 여러 캐릭터를 만납니다. 은둔자가 된 전 트랙 스타 고가 하루키가있다. 활과 화살, 그리고 외국인에 대한 강한 불신을 가진 로빈 후드와 같은 기술을 가진 나이 많은 상점 주인 아시다 쿠니오; 유고 슬라비아 출신의 장난스럽고 예민한 다니엘과 톰 크루즈와 동등한 악마 적 태도를 가진 인기 에스토니아 유 튜버 인 카이토 (KITE).
KITE의 웅장한 입장 직후에 그가 그룹에게 말한 것은 삶과 죽음의 경계가 가늘다. 지금까지 쓰여진 가장 독창적 인 대사는 아니지만 모든 에피소드를 통해 반향을 일으키는 대사입니다. 일본 싱크, 건물과 풍경이 떨어지는 것보다 신체 수가 빠르게 증가하기 때문입니다.
익숙한 분 울보의 폭력의 수준은 유아사가 캐릭터가 뒤틀리고 끔찍한 끝을 만나는 것을 두려워하지 않는다는 것을 알고 있습니다. 그러나 그의 2018 시리즈의 폭력은 피투성이 였지만 우스꽝스럽고 심지어 장난 스러웠습니다. 때문에 일본 싱크 더 극적이며, 죽음이 다가오는 존재로 인해 시리즈는 초기 시즌에 더 가까워졌습니다. 왕좌의 게임. 폭발적인 것부터 충격적으로 갑작스런 죽음까지 다양한 TV가 엉망진창을 일으키지 만, 많은 캐릭터가 죽음을 맞이한 후 충격이 사라지고 시리즈의 추진력을 이어 가려는 음모에 빠지지만 실패합니다.
여기에는 22 개 또는 18 개의 에피소드 시리즈를 채우기에 충분한 스토리가 있지만, 10 개로 제한되어있어 많은 스토리 라인은 주인공에 관한 이야기조차도 미숙 한 느낌을받습니다. 그 결과 일본 싱크 서두르고 얻지 못한 느낌. 
여기에는 22 개 또는 18 개의 에피소드 시리즈를 채우기에 충분한 스토리가 있지만, 10 개로 제한되어있어 많은 스토리 라인은 주인공에 관한 이야기조차도 미숙 한 느낌을받습니다.넷플릭스
애니메이션과 관련하여 놀라운 상상력이 부족합니다. 이것은 결코 나쁘게 보이는 쇼가 아닙니다. 캐릭터 디자인은 상당히 매력적이며 배경 아트는 일본의 자연의 아름다움과 지진으로 인한 파괴를 모두 판매합니다. 하지만 제가 유아사 작품에서 기대했던 에너지, 유동성, 창의성은 대체로 부재하고 지구가 흔들리지 않을 때마다 매우 평평하게 느껴집니다.
이쿠하라 쿤 히코 (Kunhiko Ikuhara)의 2019 년 시리즈와 같은 애니메이션의 저명한 인물들이 최근 몇 년간 다른 작품처럼 사라 잔 마이, 과 에반게리온 크리에이터 안노 히데키의 2016 년 리메이크 신 고질라 , 일본 싱크 2011 년 도호쿠 지진에 대한 예술적 대응 . Ikuhara의 시리즈는 물질적 상품에 대한 연결의 중요성에 초점을 맞추었고 Anno의 영화는 일본 정부에 대한 비판이었습니다. 이 시리즈는 상실에 대한 이야기이며 유아사의 거의 모든 작업과 마찬가지로 자기 성장에 관한 것입니다. 여기에서 유아 사는 3/11 이전 일본에 대한 찬사를 전할뿐만 아니라,이 비극을 지나도 계속 살아가는 사회가 앞으로 나아갈 것이라는 희망적인 메시지를 전하고 있습니다. 고립주의와 인종 차별과 같은 전염병 사회.
훌륭한 메시지이지만 이쿠하라와 안노의 노력이 효과가 있었지만 그렇지 않은 이유는 두 사람의 노력이 애초에 그들 만의 독특한 예술가가 된 것에 대해 진실이라고 느꼈기 때문입니다. 좀 더 진지한 방향으로 나아가려고 노력하는 유아 사는 너무 많이 자제했습니다. 이 시리즈는 또한 유아사가 당분간 연출할 마지막 시리즈로 저를 슬프게했습니다. 그가 제작을 마친 직후 2013 년 이후 5 개 시리즈와 3 편의 영화 (a 4 번째는 2021 년).
유아 사는 오늘날 애니메이션에서 일하는 가장 재능 있고 진보적 인 마인드 중 한 명이며, 애니메이션 제작의 갈등을 멈출 권리가 있지만 그의 부재가 느껴질 것입니다. 이 야심 찬 실화는 제가 예고편을 처음 보았을 때 유아사가 외출하는 모습을 상상 한만큼 높지는 않지만 그가 다시 강하게 돌아와 세상을 뒤흔들 준비가되어 있다고 확신합니다.
