멀리서 보면 오페라와 춤이 과거를 물신화하는 것처럼 보인다. 하드코어 오페라 애호가들은 1900년 이후 예술 형식의 발전이 멈췄다고 믿는 경향이 있습니다. 그들은 오래 전에 사라진 디바를 우상화합니다. 마리아 칼라스 (올해가 100주년이군요). 댄스의 경우 발란신(Balanchine)과 로빈스(Robins)라는 성스러운 이름이 표준 대표에서 결코 멀지 않은 반면 아방가르드 댄스는 종종 날개로 추방됩니다. 괜찮음: 두 분야 모두 전통과 우수성 표준(연극은 배울 수 있음)과의 강력한 연결을 유지합니다. 여기에 나열된 이벤트에서 주목할만한 점은 거의 모든 것의 상대적인 새로움입니다. Met 초연을 하는 두 오페라가 23세와 37세이기 때문에 내가 '상대적'이라고 말합니다. 그럼에도 불구하고 가을은 오페라와 무용의 현재 상태, 그리고 아마도 미래도 볼 수 있는 좋은 기회입니다.
오페라
나이팅게일의 노래 다양한 장소에서 (9월 8일부터 30일까지)
On Site Opera는 작곡가 Lisa DeSpain과 대본가 Melisa Tien이 Hans Christian Anderson의 'The Nightingale'을 기반으로 한 새로운 작품의 유목민 공연을 시작합니다. 이 현대적인 업데이트(소프라노 조한나 주연)는 '세계에서 가장 아름다운 물건'을 찾는 수집가에 관한 것입니다. 브루클린과 맨해튼에서 2~3일 동안 야외 활동을 하는 이 60분짜리 우화는 우리 귀에 음악처럼 들립니다.
내 근처의 delta 8 제품
테너 드림보트 요나스 카우프만(Jonas Kaufmann): 그 사람은 단 한 명뿐입니다. 그럼에도 불구하고 세계적인 스타는 프란츠 슈베르트의 1828년 가곡을 창의적으로 각색하기 위해 다양한 상태로 자신을 나눌 것입니다. 백조의 노래 ( 백조의 노래 ). 피아니스트 헬무트 도이치(Helmut Deutsch)와 함께 클라우스 구스(Claus Guth)가 감독한 이 작품에는 추가 슈베르트 작품과 비디오 프로젝션이 포함되어 삶, 죽음, 반영된 자아라는 주제를 탐구합니다.
죽은 사람이 걸어 다닌다 메트로폴리탄 오페라(9월 26일~10월 21일)
수잔 서랜든과 숀 펜의 영화를 아시나요? 사형 반대 수녀 헬렌 프리진 수녀는 믿음이 부족함에도 불구하고 유죄 판결을 받은 살인자의 처형을 막기 위해 싸웁니다. Jake Heggie가 Terrence McNally의 대본에 맞춰 작곡한 이 오페라는 Met가 이번 시즌 초연한 6개의 새로운 타이틀 중 첫 번째 작품으로, 축하할 일입니다. 쿨리 유럽 감독 이보 반 호브가 연출을 맡았으며 뛰어난 메조소프라노 조이스 디도나토(버지니아 울프)가 주연을 맡았다. 시간 ) 헬렌 자매 역.
죽은 자를 되살리는 방법
Kamala Sankaram: 브루클린 식물원의 나무의 힘(9월 30일~10월 1일)
다작의 음악극 작곡가이자 눈부신 소프라노인 산카람(Sankaram)은 나무와 나무를 연결하는 지하 네트워크에서 영감을 받은 성악 작품을 선보입니다. 그녀는 약 200시간 동안 짖고 수직적인 것들 주위에 매달려 있었고 자신을 위한 솔로 곡과 호평받는 보컬 섹스텟을 위한 또 다른 곡을 썼습니다. 서풍 . 언론 자료에 따르면 Sankaram은 흐르는 물, 새소리, 개구리, 천둥과 같은 공개적으로 제공되는 소리를 통합할 예정입니다. 쇼(오후 2시)는 정원 입장 시 무료입니다.
시인 마크 바무티 조셉(Marc Bamuthi Joseph) 우리는 흔들리지 않을 것이다 ) 및 작곡가 Tamar-kali ( 진흙탕 ) 감독 겸 안무가 빌 T. 존스(Bill T. Jones)와 합류 숨다! ), 할리우드가 착취한 폭력에 대한 이야기를 들려주세요. 이 시의적절하고 도전적인 작업은 Ground Zero 근처에 개장한 새로운 복합 예술 공연장인 PAC NYC의 의뢰로 이루어졌습니다. 이 악보는 정의와 용서를 탐구하는 슬램 시의 긴급성과 영성에 뿌리를 둔 멜로디와 타악기 호흡을 융합합니다.
X: 말콤 X의 삶과 시대 메트로폴리탄 오페라(11월 3일~12월 2일)
퓰리처 상을 수상한 작곡가 앤서니 데이비스(Anthony Davis)의 1986년 오페라가 Met에 데뷔하는 데 시간이 좀 걸렸지만 주제는 여전히 매우 관련성이 높습니다. 상징적인 민권 운동가 말콤 X(Malcolm X)의 정신을 통한 신비로운 여행, 미국의 인종에 대한 감동적인 명상은 이 작품에서 볼 수 있는 가장 정치적인 작품 중 하나일 수 있습니다. 로버트 오하라( 노예 놀이 )는 타이틀 역할을 맡은 바리톤 윌 리버먼(Will Liverman)을 중심으로 한 새로운 작품을 감독합니다.
춤
뉴욕 시티 센터에서 열리는 폴 포 댄스 페스티벌(9월 27일~10월 8일)
City Center의 연례 행사인 움직임, 음악, 리듬이 20주년을 맞이했습니다. 맥주를 사는 것이 거의 허용되었습니다(댄서가 마시는 것은 아닙니다!). 올 가을 라인업에는 버밍엄 로열 발레단, 인도의 유명한 오디시 무용수 비자이니 사트파티(Bijayini Satpathy) 등 7개국 출신 예술가가 포함되며, 스타 안무가 에프라트 애셰리(Ephrat Asherie), 미셸 도런스(Michelle Dorrance), 아데솔라 오사카루미(Adesola 오사카루미)의 세계 초연도 포함된다. 당신은 훌륭한 캐스트 아직 매표소에?!
아무것도 아닌 것 초콜릿 팩토리 극장(10월 5~7일)
오리건 주 포틀랜드에서 활동하는 안무가 Takahiro Yamamoto가 Long Island City를 방문하여 존재, 삭제 및 그 사이의 공간에 대한 깊은 트랜스 명상을 공유합니다. 세 명의 연주자(데이비드 톰슨, 안나 마틴 화이트헤드, 야마모토)는 고통스러운 느림으로 앞줄로 물러나거나 테크노 음악에 맞춰 선회하여 무와 존재를 모두 받아들이는 난제를 탐구합니다.
30일 다이어트 약 리뷰
인민을 위한 급진적 무용: 메트로폴리탄 미술관에서 열리는 마사 그레이엄 무용단(10월 7~10일)
위대한 마사 그레이엄(1894~1991)의 여섯 작품은 제2차 세계대전까지 이어지는 몇 년 동안 사회 문제에 대한 그녀의 헌신을 강조합니다. 무용수들은 갤러리 전체에서 신체와 예술 작품이 스릴 넘치는 병치로 공연을 펼치고 있습니다. 그들의 배경은 “수백만 명을 위한 예술: 1930년대 미국 문화와 정치” 전시회였습니다. 춤에는 다음이 포함됩니다. 비탄 (1930), 사티릭 축제 노래 (1932), 엑스타시스 (1933), 스펙터-1914 (1936), 즉각적인 비극 (1937) 및 깊은 노래 (1937).
뉴욕 라이브 아트의 L'Etang(10월 21~23일)
스위스 작가 로버트 월저(Robert Walser)의 불안한 단편 소설을 기반으로 한 이 댄스, 인형극, 감각적 몰입이 혼합된 이 작품은 어머니의 사랑을 시험하기 위해 익사하는 척하는 소년에 관한 이야기입니다(제목은 '연못'을 의미함). 감독이자 안무가인 Gisèle Vienne은 느린 움직임, 증폭된 목소리, 전자 사운드스케이프를 사용하여 가족의 트라우마와 성적인 혼란을 추적합니다. 실물 크기의 소녀 인형 7개 외에도 Julie Shanahan과 Adèle Haenel( 타오르는 여인의 초상 ).
무료 백그라운드 확인 실행
익스트림 바디 BAM 하워드 길먼 오페라 하우스(10월 27~29일)
암벽 등반, 서커스 예술, 실험적인 움직임을 결합하면 어떻게 될까요? Rachid Ouramdane과 정확히 같은 것 극한의 신체 . 이것 운동 경기 추상적인 공간에서 물리학을 거부하고 터무니없는 신체적 위업을 감행하는 줄타기 및 기타 곡예사가 등장합니다. 마지막으로! 중독된 친구와 함께 볼 수 있는 댄스쇼 미국 닌자 전사 .
봄의 제전/커먼그라운드 파크 애비뉴 무기고(11월 29일~12월 14일)
Park Avenue Armory의 2023 시즌 마지막 프로그램은 인류의 기원과 개인 역사에 대한 강력한 이중 청구서입니다. 먼저 스트라빈스키의 원초적 고전에 맞춰 피나 바우쉬의 파괴적인 1975년 춤입니다. 그 다음에는 세네갈의 École des Sables의 창립자이자 '아프리카 현대 무용의 어머니'로 알려진 Germaine Acogny와 주요 멤버인 Malou Airaudo가 만들고 연주한 부드러운 자전적 듀엣입니다. 바우쉬의 탄츠테아터 부퍼탈. 감각적이고 짜릿한 다산희생 의식 아프리카 14개국 36명의 무용수들이 이탄으로 뒤덮인 무대에서 앙상블을 선보입니다.
