아티스트가 NFT에 들어가기 전에 알아야 할 다섯 가지 사항

6,900 만 달러 음반 판매 비플의 매일 : 처음 5000 일 2021 년 3 월 Christie ’s는 대체 불가능한 토큰 (NFT) 밤새. 많은 아티스트들은이 블록 체인 기반 거래를 다음과 같은 다양한 플랫폼을 통해 디지털 아트를 판매하는 빠르고 쉬운 방법으로 인식합니다. 기초 , OpenSea , 및 Rarible 그리고 종종 가스비, 세금, 재판매 로열티 및 저작권법에 대해 어려운 방법을 배우게됩니다. NFT 작업을 시작하기 전에 아티스트가 알아야 할 사항은 무엇입니까? 안 변호사 예술가 권리 옹호자가 설명합니다.

NFT 이해

NFT는 디지털 자산의 소유권을 나타내는 블록 체인 기반 기록입니다. 블록 체인은 원래 비트코 인용으로 개발되었으며 나중에 산업 (및 기타 암호 화폐)에서 사용하도록 조정 된 기술로, 자산이 전송 될 때마다 새로운 정보 라인을 추가하여 불변의 거래 기록을 생성합니다.

에서 예술의 맥락 , NFT는 고유하고 명확한 소유권 증명을 제공합니다. 과 채굴 아티스트는 항상 NFT에 연결된 디지털 아트 워크의 원래 소유자로 나열되기 때문에 아티스트의 저자입니다. 주조는 항목을 인증하는 과정입니다. 이더 리움 항목의 디지털 기록과 같은 토큰을 발행하여의 블록 체인입니다. NFT 플랫폼, 아티스트 및 구매자 간의 관계를 이해하는 것이 중요합니다. 누가 무엇을 소유합니까?

• 작가는 작품의 창작자이며 작품에 대한 저작권을 소유합니다 (실제로 작품을 만든 경우).
• 구매자는 모든 이전 소유자를 보여주는 블록 체인 기반 소유권 인증서를받습니다.
• NFT 플랫폼은 일반적으로 서비스 수수료 (수수료와 유사)를 부과하며 판매자가 판매 가격에 추가 할 수 있습니다.

주 판매 세는 적용 할 것 같지 않음 디지털 (즉, 무형) 자산에 이르기까지 국세청 (IRS)는 암호화 자산이 시간이 지남에 따라 가치를 획득하고 NFT를 구매하는 데 사용되는 경우 암호 화폐 (이더 등)를 자산으로 간주합니다. 이 결정은 자본 이득과 유사하며 세금 보고서에 기록되어야하는 과세 대상 이벤트를 생성합니다.

귀하와 귀하의 작업에 가장 적합한 채굴 및 판매 플랫폼을 선택하십시오

NFT 마켓 플레이스에서 제공하는 DIY 프로세스를 통해 아티스트는 아트 딜러 나 갤러리없이 암호 화폐 아트를 판매 할 수 있습니다. NFT를 채굴하고 거래 할 수있는 50 개 이상의 장소가있어 길을 잃기 쉽습니다. 대부분의 채굴 플랫폼은 마켓 플레이스로도 두 배가되지만 모두 동일하게 생성되고 다른 모델에서 작동하는 것은 아닙니다. 일부 플랫폼은 선별되고 초대 만 가능합니다 (예 : 멋진 게이트웨이 , Knoworigin , 기초 , SuperRare ) 일부는 거래에 참여하기 전에 사용자 확인이 필요합니다 (예 : Rarible , 기초). 대부분의 플랫폼은 서비스 요금을 부과합니다. 예 : Nifty Gateway 소요 5 % + 모든 2 차 판매의 $ 0.30; SuperRare 소요 구매자가 지불하는 모든 구매에 대해 간단한 3 % 거래 수수료; 및 재단 요금 15 % 수수료.

그만큼 계산 마이닝 거의 모든 NFT 플랫폼이 사용하는 Ethereum의 블록 체인을 사용하는 거래로 인해 발생하는 경우 가스 요금을 지불해야합니다. 이들 변동하다 네트워크 수요에 따라 본질적으로 Ethereum에서 해당 트랜잭션의 유효성 검사에 필요한 에너지를 포함합니다. OpenSea , 다른 플랫폼에서 판매 된 NFT도 집계하여 게으른 채굴 옵션은 실제 판매까지 가스 요금의 연기 된 지불에 해당합니다. 채굴 비용이 너무 비싸다면 민트 펀드 최초 암호 화폐 제작자가 가스 요금을 충당하도록 돕습니다.

전통적인 예술 시장 거래와 달리 블록 체인 기술을 통해 디지털 예술을 판매 할 때 얻을 수있는 한 가지 이점은 자동 재판매 로열티가 예술가에게 다시 흘러 내린다는 것입니다. 현행 미국 법 아티스트에게 권한을 부여하지 않습니다 2 차 시장에서 수집가가 얻은 재판매 수익의 비율로. 재판매 조항을 포함하는 것 외에 개인 계약 (그 자체로는 강제력이 없을 수도 있음), 블록 체인 기술, 스마트 계약 , 환영하는 대안을 제공합니다. 스마트 계약은 자체 실행 코드의 일부로, 일련의 자동화 된 경우, 재판매 로열티와 같은 자금을 지정된 개인에게 분배 할 수있는 조건입니다. 마다 트랜잭션. 대부분의 NFT 마켓 플레이스는 자동 재판매를 스마트 계약 (예 : SuperRare, Foundation)으로 구축하고 재판매 로열티 수준 (예 : Nifty Gateway, Rarible)을 선택할 수있는 유연성을 제공 할 수도 있습니다. OpenSea 허용 개발자가 NFT를 발행하기 전에 자신의 스마트 계약을 가져 오거나 사용자가 플랫폼의 샘플 스마트 계약을 사용할 수 있습니다.

이 추가 보너스에는 한계가 없습니다. 자동 재판매 로열티는 NFT가 다음을 통해 재판매 될 때만 작동 할 수 있습니다. 동일한 플랫폼 . 예를 들어, Nifty Gateway에서 제작 및 판매 된 작품은 Rarible에서 재판매하도록 제안 된 경우 아티스트에게 수익을 창출 할 수 없습니다. 그러나 재단은 OpenSea와 계약 후자의 모든 2 차 시장 판매는 여전히 10 % 로열티를 분배 할 것입니다. 작품의 첫 판매를 위해 미술상을 선택하는 것과 유사하게, 이것은 작품이 손을 바꾸면 작품 (디지털이든 아니든)에 대한 통제력을 잃을 수있는 내재 된 위험입니다.

보안 : 정보를 안전하게 유지

모든 플랫폼에서 NFT를 발행하기 전에 아티스트는 Ether가 포함 된 지갑을 연결해야합니다. 디지털 통화는 소프트웨어 지갑 (Coinbase 또는 MetaMask와 같은 온라인 교환 플랫폼을 통해) 또는 하드웨어 지갑 (외부 하드 드라이브)에 저장 될 수 있습니다. 하드웨어 지갑은 장기적인 투자입니다. 입증 된 오프라인 상태에서는 해킹 될 수 없기 때문에 더 안전합니다.

암호 화폐 지갑을 선택할 때 이중 인증을 찾으십시오. 안전하게 저장 지갑 주소 (직불 카드 번호와 유사)와 시드 문구 (비밀번호와 유사)를 사용하고 VPN 사용 암호 화폐를 거래 할 때마다. 아티스트는 NFT 마켓 플레이스에서 허용하는 지갑도 확인해야합니다 (예 : Foundation은 MetaMask 만 사용).

저작권에 대해 현명하게

저작권은 지적 재산의 기반이며 아티스트는 특히이를 활용하는 방법과시기를 알아야합니다. NFT에 관해서 . 1976 년 저작권법 보조금 원본 그림, 그래픽 또는 조각 작품의 저자는 저작물의 복제 및 배포에 대한 배타적 권리와 파생 저작물을 만들 수있는 권리가 있습니다.

미국에서 저작권을 등록하는 동안 저작권 사무소 아니다 필수 관련 권한이 존재하려면 이다 필요한 다른 사람에 대해 강요하기 위해. 플랫폼에는 침해 자료를 신고하고 삭제하는 프로세스가 필요하지만 이해하는 데 몇 분 정도 걸립니다. 등록 방법 이상적으로는 시각 예술 작품 전에 게시됩니다.

기존 이미지를 사용하여 NFT에 통합하고 싶은 유혹이 있지만 실질적인 변형과 명확한 추가 메시지없이 그렇게하는 것은 줄타기를 걷는 것을 의미합니다. 저자의 명시적인 승인없이 디지털 아트 워크를 주조하면 소송이 발생할 수 있으며 침해자는 자신의 사용은 공정하다 저작권법에 따라. 공정 사용 결정에서 법원은 원본과 피고의 저작물 간의 유사성, 피고의 저작물의 변형 적 성격 및 목적, 당사자가 각각 진화하는 각 시장을 고려합니다. 예를 들어, 최근 판결 의 앤디 워홀 재단 대 골드 스미스 , 연방 항소 법원은 Andy Warhol이 직접 허가없이 사용한 Prince 초상화 사진 작가의 편을 들었습니다. 간단한 라이선스 계약으로 많은 골칫거리를 피할 수 있으며 동료 제작자와 공동 작업 할 수있는 좋은 기회입니다.

또한 아티스트는 NFT 구매자가 아티스트와 구매자 간의 명시적인 서면 계약이없는 경우 기본 작업을 복제 할 권리가 없음을 알고 있어야합니다. 그러나 이용 약관을 통해 NFT 플랫폼은 서비스를 통해 판매용으로 제공되는 저작물의 사본을 복제하고 배포 할 수있는 비 독점적이고 전 세계적으로 양도 가능하고 재 허가 가능하며 영구적이며 로열티가없는 라이선스를 제공 할 수 있습니다. 안타깝게도 이러한 조건은 일반적으로 협상 할 수 없습니다.

깨달은 비즈니스 의사 결정

예술적 실천을 크립토 아트로 전환하는 것은 신중하게 계획되어야합니다. 사업 결정 미술상이나 갤러리를 선택하는 것과 비슷합니다. cryptoart 시장은 현재 가치가 있습니다. 4 억 4,500 만 달러에 가까운 Nifty Gateway는 현재 판매량 시장의 선두 주자입니다. 경쟁이 치열하므로 전문 용어를 이해하고 올바른 플랫폼을 선택하며 조언을 구할 수있는 지식이 풍부한 전문가를 찾는 것이 중요합니다. 이것이 빠르고 안정적인 수입을 가져올 것으로 기대하지 마십시오. 임대료를 지불하기 위해 크립토 아트 판매에서 자금을 할당하지 않는 것이 가장 좋습니다. 이렇게 낡은 미술 시장과 크게 다르지 않습니다.

또한, 이더 채굴의 생태 학적 영향에 대해 생각해보십시오. 한 연구원 , 단일 버전 NFT를 발행하기 위해 컴퓨터가 사용하는 공간은 EU 거주자의 한 달 동안 총 전력 소비량과 동일합니다. 이에 비해 2020 년 한 해 동안 파리의 루브르 박물관은 전력 소비 677,224 가구로 Jason Bailey의 자금 조달을 위해 cryptoart 판매로 얻은 수입의 일부를 투자하는 것을 고려할 수 있습니다. GreenNFTs 보조금 , 또는 NFT의 에너지 소비를 줄이기위한 기타 노력.

새 매체로 시작할 때와 마찬가지로 한 번에 하나씩 실험 해보십시오. 사운드를 추가하고 .gif 또는 .mp4 형식을 통해 애니메이션을 재생하여 그림을 인터랙티브 디지털 아트로 전환하는 것과 같이 미디어와 함께 재생하여 기존 작품을 보완, 통합 또는 재생하는 암호화 아트를 만들 수 있습니다. NFT 전용 시리즈를 만들고 어떤 작품이 가장 인기 있는지 확인하고 싶을 수도 있습니다. 브랜드, 가치 및 커뮤니티에 충실하면서 자신과 대상 수집가에게 가장 적합한 것이 무엇인지 실험하고 찾으십시오.

궁극적으로 NFT는 법적 영향을 이해한다면 전통 예술 시장에 대한 매력적인 대안을 제공합니다. 판매를 위해 제공 할 올바른 시장과 예술 작품을 선택하는 것은 실용적, 법률 적 및 비즈니스 측면을 신중하게 고려한 결과 여야합니다.

이 기사의 내용은 정보 제공만을 목적으로하며 법률 자문을 구성하지 않습니다.