캐서린 모건이 리허설을 하고 있다. 10번가의 학살 2019년 마이애미 시티 발레단과 함께캐서린 모건/YouTube 무대 위에서는 모든 것이 완벽하다. 막이 오르고, 아름다운 무용수들이 단정한 줄로 서서 정확한 획일적인 모습으로 백조의 팔을 흔든다. 그러나 막이 내리면 주문이 깨지고 화장이 벗겨지고 타투가 벗겨지고 백조는 인간이 된다. 그리고 이제 우리의 옛 백조와 현재의 인간은 아픈 발을 얼음에 담그고 파운데이션과 얼굴이 붉어지는 여드름에 연고를 바르고 발레 마스터에게 무대에서 저지른 실수 목록을 들어야합니다. 객석 뒤에서 매의 눈으로 지켜보고 있었다.
발레 댄서는 완벽에 전념하는 산업에서 일하면서 타고난 결함이 있는 인간으로 존재하는 정신 체조에 어떻게 대처합니까? 역사적으로 좋지 않습니다. 2010년대 말 검은 백조, Natalie Portman의 캐릭터 Nina는 내가 완벽했다고 주장합니다.백조 깃털의 피 묻은 더미에서 죽기 전에. Portman은 그 대사로 오스카상을 수상했습니다. 아마도 그것은 그녀가 강박적인 예술가를 묘사하는 데 현실감이 있기 때문일 것입니다. 에 검은 백조 , 완벽한 발레리나가 되기 위해 미친 듯이 노력하는 니나. 현실 세계에서 무용수들은 굶어죽고, 발가락이 부러질 때까지 춤을 추며, 어쩌면 경력을 끝낼 수 있는 부상을 입고 춤을 추기도 합니다. 이 모든 것이 완벽합니다. 그리고 종종 이런 종류의 자기 파괴적인 행동은 예술 스태프에 의해 유발되고 심지어 조장되기도 합니다. 깨어있는 정치, 급진적인 자기애, Lizzo의 시대에도 고전 발레단이 신체 수치를 주는 관행을 가능하게 하고 적대적이고 유해한 작업장을 조성하는 것은 여전히 매우 일반적인 일입니다. 그러나 최근 일부 무용수들은 고위 간수의 시대에 뒤떨어진 기준에 의문을 제기하며 목소리를 내기 시작했다.
캐서린 모건은 뉴욕시티발레단(NYCB) 무용수 출신으로, 경력 7년의 공백 끝에 지난해 마이애미시티발레단(MCB)에 솔리스트로 입단해 파장을 일으켰다. 하지만 10월 8일,그녀는 인기 있는 YouTube 채널에 자신이 그 직장을 그만두기로 선택한 이유를 설명하는 동영상을 게시했습니다. Morgan은 NYCB에서 호황을 누리던 초기에 갑상선 기능 저하증 진단을 받았습니다. 이 질환으로 인해 체중이 증가하고 회사를 그만뒀습니다. 그 후 7년 동안 그녀는 하시모토병이라는 자가면역 질환을 앓고 있다는 사실을 알게 되었고 그녀가 건강하고 건강하다고 느낄 수 있는 관리 계획을 세우기 위해 자신의 질병을 관리했습니다. 마이애미 시티 발레단은 그녀의 모습을 보고 솔리스트 소재로 결정했습니다. Morgan은 그녀가 그녀에게 아름답다고 말했고 그녀를 고용했을 때 MCB의 예술 감독인 Lourdes Lopez는 그녀에게 다음 시즌에 여러 주요 역할을 약속했다고 말했습니다. 그러나 현재 200,000회 이상의 조회수를 기록한 비디오에서 Morgan이 설명하듯이 그녀는 일년 동안 반복적으로 이러한 역할에서 제외되었습니다.
시간까지 호두 까기 인형 그녀는 몸이 가장 좋지 않다고, 특히 발레리나처럼 무대에 오르기 전까지는 진정한 영감을 얻을 수 없다는 말을 들었다. Morgan은 이것 때문에 음식을 제한하고 끊임없이 불행하고 불안해하는 등의 예전 습관으로 돌아가기 시작하여 마침내 이 회사가 자신에게 적합한 곳이 아님을 깨달았다고 설명합니다.
비디오를 게시한 후 마이애미 시티 발레단에서 온 많은 무용수들이 그녀와 함께 예술 스태프로부터 경험한 다양한 유형의 신체 수치와 결과적으로 그들이 이끌었던 어두운 정신 건강 경로에 반대하는 목소리를 냈습니다. 댄서는 인스타그램 게시물에서 알데이르 몬테이로 MCB에 있을 때 다리 모양이 무대에 적합하지 않다는 말을 들었다고 한다. 브리아나 아브루조 그녀의 인스타그램에 MCB의 경영진은 그녀가 트레이너에게서 차트를 가져온 후에도 체중이 줄고 있다는 것을 믿지 않았다고 썼습니다. 클로이 프레이탁 다리가 너무 커서 다섯 번째 자리에 앉기 어렵다는 이야기도 전했다.
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Morgan's를 포함하여 이와 같은 많은 상황에서 문제의 큰 부분은 예술 스태프가 당신의 몸이 잘못되었다고 말하고 그것을 고치는 방법을 스스로 알아내도록 내버려 두는 것입니다. 인터뷰에서 Morgan은 Braganca와의 인터뷰에서 예술적 리더십이 무대에 올릴 수 있는 댄서가 필요하다고 말했습니다. 모건에게는 이런 종류의 막연한 비판이 그녀로 하여금 건강에 해로운 행동으로 돌아가게 한 원인이 되었으며, 모두 루르드 로페즈가 선호하는 작은 틀에 그녀의 몸을 맞추려고 했습니다. 댄서 클로이 프레이탁(Chloe Freytag)은 건강에 좋지 않은 식습관으로 약 8파운드를 감량했지만 여전히 무대에 오르기에는 부족하다고 말했습니다. 댄서들은 리소스를 사용할 수 있는 경우에도 요청받은 모양으로 들어가는 방법에 대한 포괄적이거나 건전한 지침을 거의 제공받지 못합니다.
영양사를 보는 것은 일종의 약점으로 간주된다고 전 NYCB 댄서가 말했습니다.나에게 말했다 (그들은 고용 목적을 위해 그들의 익명성을 보호하기 위해 여기에 이름을 붙이지 않았습니다). 댄서들은 어려서부터 어떤 장애물도 극복할 수 있는 힘을 길러야 하며, 이는 모두 적자생존이며 약점은 허용되지 않는다는 것을 배웠습니다. Morgan은 다음과 같이 설명합니다. 우리는 모두 이 완벽한 환상을 위해 노력하고 있으며 정신 건강 문제 또는 신체 문제가 있다는 이야기를 하고 있습니다. 따라서 발목이 아프면 그 고통을 통해 춤을 추게 될 것입니다. 불안하거나 우울하다면 아기가 되지 마십시오. 그리고 체중 감량이 필요하다는 말을 듣게 된다면, 필요한 것은 무엇이든 할 것이며 도움을 구하는 것은 신이 금지합니다. 
캐서린 모건(왼쪽), 2008년 뉴욕시 발레 댄서 에리카 페레이라, 메리 엘리자베스 셀과 함께 찍은 사진.게티 이미지를 통해 패트릭 McMullan
그런 다음 자신을 위해 일어서면 다음 열렬한 댄서로 쉽게 대체 될 수 있음을 지속적으로 상기시킵니다. 많은 젊은 댄서들이 이러한 적대적인 상황에 머물며 계속되는 학대를 참습니다. 왜냐하면 Morgan이 지적한 것처럼 첫날부터 당신이 교체 가능하다는 것을 알게 되었기 때문입니다. 그러나 모건은 자신이 목소리를 낼 수 있는 편안한 위치에 있다고 느꼈습니다. '모든 발레단, 모든 이사들이 나를 얕잡아본다면 나는 괜찮을까?'라고 스스로에게 말해야 했고, 나는 그것이었음을 깨달았다. 그리고 점점 더 많은 사람들이 용기를 내서 목소리를 내기 시작했습니다.
그러나 이 작은 움직임이 시작되면서 구세계 전통에 기반을 둔 산업에서 어떤 종류의 변화를 기대할 수 있습니까? 변화는 하룻밤 사이에 일어나지 않을 것이라고 Morgan은 결론지었습니다. 제 생각에는 세대를 넘어선 일이 될 것 같아요. 제 세대가 발레단을 인수하기 시작하면 그때부터 변화가 보이기 시작할 것 같아요. 필요한 변경 사항은 정상에서 이루어져야 한다는 데는 의심의 여지가 없습니다. 인터뷰에서 Freytag는 현재 회사의 예술적 리더십을 칭찬했습니다. 디멘션즈 댄스 시어터 마이애미 , 그들이 만든 긍정적인 환경을 위해. 그녀는 Lopez가 Miami City Ballet에 가져온 적대감과 직접적인 대조를 이룹니다. 상상할 수 있는 모든 방법으로 우리를 지원하고 양육하는 놀라운 상사가 있습니다. 방에 있는 모든 댄서는 최고의 빛을 발합니다. 몸도 다르고 강점도 약점도 다른 다양한 댄서들이 있고, 감독님들이 우리 작품을 비판할 때도 항상 응원해주시고 응원해주시는 분들이 많으신데요.
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현대적인 안무에서도 회사의 모든 몸은 하나의 정확한 크기여야 한다는 생각이 시대에 뒤떨어지기 시작합니다. 5'5 백조 3마리 옆에 5'9 백조 1마리가 있으면 무대 효과를 망칠 수 있지만, 예를 들어 현대 안무가 Crystal Pite가 만든 작품에서 중요한 것은 댄서가 육체적으로 힘든 단계를 수행할 수 있는지 여부입니다. . 그리고 현대 작품이 점점 더 클래식 회사의 레퍼토리에 통합되기 시작하면서 예술 감독들은 한 틀에 모두 맞는 댄서를 고용할 필요가 없다는 것을 깨닫게 될 가능성이 있습니다. 머지 않아 더 이상 큰 회사나 짧은 회사, 또는 가장 중요한 것은 매우 얇은 회사가 없을 것입니다.
그러나 그 변화는 아직 여기에 있지 않습니다. 나는 많은 사람들을 위해 생각한다,수년이 지난 지금 우리는 나와 Misty Copeland처럼 다른 신체를 가진 극소수의 댄서들에 대해 이야기하기 때문에 모두가 발레 세계가 이미 변했다고 믿게 되었습니다. 그러나 실제로 이야기하는 사람은 우리 중 2~3명뿐이라고 Morgan은 말합니다. 그러나 Morgan과 다른 사람들이 말하면서 천천히 변화하는 업계는 트라우마, 수치심, 적대감이 완벽함을 만드는 요소가 아니라는 것을 깨닫게 될 것입니다. 아마도 회사는 정신 건강 자원과 교육을 제공하고 장려하기 시작할 것이며 무용수는 배울 수 있을 것입니다. 은퇴하기 전에 언젠가는 자신의 몸을 사랑하고 완벽보다 다양성이 실제로 더 흥미로운 예술을 만들 수 있습니다. 이것은 훨씬 더 큰 대화의 시작일 뿐입니다.
