이리나 콜 레스 니코 바 (Odette), 드미트리 아 쿨리 닌 (Dmitry Akulinin), 지그프리드 왕자 역 백조의 호수 .포토 KT 만약 호두 까기 인형 예술 형식에 대한 쉬운 소개 역할을하는 크리스마스 시간, 가족 친화적 인 매력을 지닌 발레입니다. 백조의 호수 관객의 머리를 으깨는 발레입니다. 그러나 백조의 호수 발끝에 서있는 예쁜 발레리나 그 이상입니다. 여기에는 클래식 발레의 가장 중요한 특성 중 8 가지 이상이 포함됩니다. 차이코프스키의 감정적으로 격렬한 악보, 매우 깔끔한 발레단, 별이 교차하는 로맨스, 자살, 왕족, 새, 호수 및 마법 같은 것으로 묘사 된 여성 어두워 진 후에 숲에서 일어난다. 그 중심에는 오데트 (화이트 스완)와 오딜 (블랙 스완)의 캐릭터가 있습니다. 둘 다 같은 무용가가 연기하며, 그녀의 경력에서 최고의 자리에 있어야하며, 세 가지 행위를 모두 육체적으로 달성 할 수있는 힘과 하루 저녁에 완전히 반대되는 두 가지 역할을 수행 할 수있는 정서적 깊이를 모두 갖추고 있습니다. 올바로 끝났을 때, 이것이 바로 발레입니다. 오, 좋아요. 나는 지금 발레를 받는다.
이제 얼마나 중요하고 상징적인지 이해 백조의 호수 발레의 유산에 대한 것입니다. 그렇다면 당신의 탁월함을 주역으로 독특하게 알려졌다는 것이 어떤 것인지 생각해보십시오. 그건 이리나 콜 레스 니코 바 생명. Odette가 한때 묘사 된 러시아 프리마 발레리나 텔레그래프 같이 기술적으로 완벽한 에서 주도적 인 역할을 수행하고 있습니다. 백조의 호수 19 살 때부터 요 상트 페테르부르크 발레단을 통해 그녀는 런던에서 시드니에 이르기까지 전 세계에서 역할을 수행하며 발레를 그녀의 이름과 동일하게 만듭니다. 마지막으로, 거의 다년간의 일이 일어난 후 Kolesnikova의 Odette는 미국에서 데뷔 할 예정입니다. 2 월 15 일 브루클린 음악 아카데미에서 .
Kolesnikova는 그녀가 대학에서 어린 학생이었을 때 처음으로 백조의 호수 공연을 보았습니다. 바가 노바 아카데미, 세계 최고의 무용수를 배출 한 것으로 유명한 상트 페테르부르크의 수세기 된 러시아 발레 학교입니다 (예, Baryshnikov는 학생이었습니다). 아카데미를 졸업 한 모든 학생이 19 세의 어린 나이는 말할 것도없이 오데트와 같은 주요 역할을 춤을 수있는 기회가 보장되는 것은 아닙니다.하지만 졸업하자마자 콜 레스 니코 바는 상트 페테르부르크 발레단에 고용되어 많은 사람들이 할 수있는 능력을 빠르게 확립했습니다. 도전 백조의 호수 요구. 
이리나 콜 레스 니코 바 (Odile)포토 KT
스트레치 마크에 가장 좋은 것
이처럼 상징적이고 낡은 역할로 많은 공연을 한 후, 이제 콜 레스 니코 바의 가장 큰 도전은 1) 관객에게 역할을 흥미롭게 유지하는 방법과 2) 역할을 자신에게 흥미롭게 유지하는 방법입니다. 많은 공연자들이 직면하는 도전입니다. 밤마다 똑같은 공연을 한 후에도 어떻게 영감을주고 신선하게 유지할 수 있을까요? 성능은 결코 두 번 같지 않다고 Kolesnikova는 미국 데뷔를 앞두고 Braganca를 확신했습니다. 매일 밤 그녀가 캐릭터를 어떻게 묘사하고 음악에 어떻게 반응할지는 분위기에 따라 달라진다고 그녀는 설명합니다. 무대에서 내려 왔을 때 나는 그 순간에 그랬기 때문에 공연이 어땠는지 말할 수 없었습니다. 엄격한 안무와 변함없는 스토리에도 불구하고 Kolesnikova는 각 공연에 즉흥적 인 요소를 제공합니다. 이 예상치 못한 특성과 역할의 유산에 대한 헌신이 합쳐져 그녀가 무대에 올 때마다 청중을 매료시킵니다. 
이리나 콜 레스 니코 바는 오데트, 키민 김은 프린스 지그프리드로.포토 KT
콜 레스 니코 바가이 역할을 맡은 가장 큰 영감과 그녀가 다른 오데트와 오딜 스를 존경하는 젊은 청중이었을 때 그녀에게 영감을 준 것은 차이코프스키의 음악입니다. 음악은 그 자체로 두 가지 다른 캐릭터를 해석한다고 말합니다. 그녀의 말이 맞습니다. Odette가 처음 등장했을 때 음악은 낭만적이고 파괴적입니다. 나중에 Odette의 사악한 상대 인 Odile이 오데트의 왕자를 훔치기 위해 검은 색 투투를 입고 도착하면 공격적인 관능미로 날카 롭습니다. 음악은 또한 발레 뒤에 러시아 역사에서 가장 중요한 요소 중 하나입니다. 차이코프스키는 1875 년에 악보를 작곡했고 발레는 1877 년 모스크바의 볼쇼이 극장에서 첫 공연을했습니다. 백조의 호수 콜 레스 니코 바는 러시아 발레의 피 속에 있다고 말하면서 실제로 나를 오싹하게합니다. 사실 1940 년까지 미국에서 공연되지도 않았습니다. 매튜 본 (Matthew Bourne)의 남성 전체 앙상블부터 뉴욕시 발레단의 단막 버전에 이르기까지 수년 간의 진화와 많은 해석을 통해 백조의 호수 본질적으로 그리고 뻔뻔스럽게도 러시아 발레단이다.
물론이 사실은 콜 레스 니코 바가 오랫동안 기다려온 미국의 압박을 가중시킬뿐입니다. 그녀는 매우 높은 기대치가 있다고 말합니다. 그리고 하나가 완벽하게 설명되었을 때 기대치가 훨씬 더 높아지는 것을 상상할 수 없습니다. 상트 페테르부르크 발레단은이 뉴욕 공연을 만들기 위해 오랫동안 노력해 왔으며 Kolesnikova는 준비가되어 있습니다. 몇 시간과 수년간의 리허설, 러시아 발레의 거장들의지도, 이미 그녀의 벨트 아래 수백 번의 공연, 심지어 가능할 때마다 콜 레스 니코 바와 함께 여행하는 어린 딸조차도 음악을 마음으로 알고 있습니다. 이리나 콜 레스 니코 바, 그녀의 오데트와 그녀의 오딜은 다른 무대를 정복 할 준비가되어 있습니다.
