삼가 고인의 명복을 빕니다. 로큰롤을 가르쳐 준 기타리스트 척 베리

척 베리 로큰롤의 원조 중 하나이자 녹음 된 음악 역사상 진정한 거인 인는 3 월 18 일 토요일 90 세의 나이로 사망했습니다.

사실, 우리가 건축을 은유로한다면, Berry는 또한 1950 년대의 초기 순열에서 젊은 밴드가 여전히 끈을 묶을 때까지 음악을 전달하는 관통 선인지지 빔이라고 말해야 할 것입니다. 기타와 서정적 인 그루브를 찾으십시오.

Chuck Berry의 음악에는 필수적인 모든 것이 포함되어 있습니다. 일렉트릭 기타 리프가 최전선에 있고 그의 레코드 그루브 (록)에서 뛰어 내립니다. 스윙 리듬 (롤); 그의 오랜 피아니스트이자 공동 작업자 인 Johnnie Johnson과의 통화 및 응답 상호 작용; 그리고 무엇보다도, 토착어의시에 귀를 기울이는 작가의 자유롭고 똑똑하고 매우 잘 만들어진 가사.

그의 작곡은 식별 가능한 캐릭터가있는 경제적 인 이야기로, 민권 운동 이전 10 년 동안 잘 생긴 흑인 남자의 갈색 눈에서 종종 세기 중반 미국을 살짝 엿볼 수있는 노래입니다.

베리는 그의 딥 카탈로그에 일회용품이 거의 없었습니다. 그의 위대한 노래를 모두 인용하고 싶습니다. 하지만 로큰롤의 기본 텍스트 인 Johnny B. Goode부터 시작하겠습니다. 그 유명한 2 현 오프닝 리프 이후, Berry는 구부러 질 때 밴드가 걷어차 고 혼 부분을 1 인으로 근사한 음표를 결합하여 노래합니다.

뉴 올리언스와 가까운 루이지애나 깊숙한 곳

상록수 사이의 숲으로 돌아가는 길

흙과 나무로 만든 통나무 집이

Johnny B. Goode라는 시골 소년이 살았던 곳

그렇게 잘 읽고 쓰는 법을 배운 적이없는 사람

하지만 그는 벨을 울리는 것처럼 기타를 칠 수 있었어

그 구절만으로도 베리가 애팔 래 치아의 언덕, 행크 윌리엄스, 적어도 켈트족과 유럽의 발라 더까지 확장 된 이야기 국가와 민속 전통을 고르고 점프 스윙과 결합하는 곳을 듣게됩니다. 재즈 — 특히 다음과 같은 노래 여자답지 않아 (매번 할거야) Louis Jordan과 그의 Tympany Five의 1946 년 히트 곡. 그 콤보의 기타리스트 인 Carl Hogan은 Berry의 주요 영향 중 하나였습니다.

[유튜브 https://www.youtube.com/watch?v=WLMK9-Ns-TY&w=560&h=315]

그리고 다음 구절에서 그는 연상시키는 이미지와 강렬한 말로 컨트리와 리듬 앤 블루스에 백 비트 드라이브를 추가하여 자신의 역할을 수행하는 방법을 설명합니다 (Little Richard, Bo Diddley, Elvis Presley, Jerry Lee와 같은 창립 아버지와 함께 Lewis, Bill Haley and the Comets, Fats Domino, Ike Turner) 로큰롤 탄생 :

그는 기타를 거니 자루에 넣고

가서 철로 옆 나무 아래에 앉아

오, 엔지니어들은 그가 그늘에 앉아

드라이버가 만든 리듬으로 Strumming

지나가는 사람들은 멈추고 말할 것입니다.

오, 그 어린 시골 소년이 놀 수있어

노래는 부분적으로 자전적입니다. 분명히 첫 번째 초안은 시골 소년 대신에 채색되었습니다. 그리고 Berry는 St. Louis의 Goode Avenue에서 태어났습니다. 그는 세인트루이스 중산층 가정에서 자랐지 만, 십대 때 무장 강도를위한 개혁 학교에서 일하는 등 법에 약간의 어려움을 겪었습니다. 그러나 그가 젊은 성인이었을 때 그는 성공적인 미용사이자 주택 소유자였습니다. 그는 여분의 돈을 벌기 위해 50 년대 초에 Johnnie Johnson Trio와 정기적으로 공연을 시작했습니다.

Johnson의 트리오의 일원으로서 그는 컨트리 음악에 대한 백인 청중과 블루스에 대한 흑인 청중의 대중적 요구와 재즈에 ​​대해 잘 알고있는 Nat King Cole / Charles Brown 스타일 R & B 및 팝 발라드 리를 인식했습니다.

그 예술가들과 Tympany Five 외에도 Berry에 대한 중요한 영향은 텍사스 블루스 맨이었습니다. 티본 워커 (Berry와 Walker는 모두 Jimi Hendrix에 대한 주요 영향이었습니다). 베리는이 유레카에서 자주 묘사됩니다! 계산으로 기간. 대부분의 음악가 및 작곡가와 마찬가지로 Berry는 안테나를 들고 모든 수신 신호에 개방되었습니다. 그러나 베리를 거인으로 만드는 것은 이러한 모든 영향을 특이한 것으로 만드는 그의 능력이었습니다.

Berry의 멘토 겸 공동 작업자 인 Johnson은 처음에 닦지 않은 Berry에게 정리에 대해 교육했습니다. Johnson 트리오는 체스 형제들의 귀를 사로 잡았고 그들은 시카고로 데려와 녹음했습니다. 그들이 마을을 떠날 때까지 Berry는 밴드 리더 였고 Maybellene은 테이프에 기록되었습니다.

[유튜브 https://www.youtube.com/watch?v=75RiHJGfyUE&w=560&h=315]

Berry는라는 노래의 Johnson 편곡에 새로운 가사를 추가했습니다. 아이다 레드, 텍사스 스윙 레전드 밥 윌스 Chess 형제는 흑인이 캐딜락에 대해 부른 촌스러운 노래의 매력을 인식했습니다.이 노래는 전후 십대들이 거품을 일으키고있는 일종의 큰 비트에 맞춰 설정되었습니다.

상업적인 계산이 그렇게 자연스럽게 들리는 경우는 드뭅니다. 얼굴이 왜곡 된 기타 위에 로켓 88, Ike Turner의 Kings of Rhythm (J ackie Brenston과 그의 Delta Cats ) —Berry는 뒤 따르는 모든 로큰롤에게 알리는 긴급하고 끔찍한 가사를 발표합니다.

내가 언덕을 넘어 모터 바틴을하면서

Coup de Ville에서 Maybellene을 봤어

열린 길을 달리는 캐딜락

내 V8 Ford를 능가하는 것은 없습니다.

Cadillac은 약 95 년

그녀는 범퍼와 범퍼, 나란히 굴러

Maybellene 왜 당신은 진실이 될 수 없습니까?

Jack Kerouac의 두루마리처럼 쏟아집니다. Wordy는 겉으로보기에는 수월하지 않은 흐름과 함께 그 뒤에 숨은 겉으로보기에,이 가사는 Bob을 통해 비교적 anodyne Surfing USA를 위해 Beach Boys가 Berry의 Sweet Little Sixteen을 배당 한 것에서들을 수있는 일종의 케이던스를 가진 프로토 타입입니다. Dylan의 격렬한 Subterranean Homesick Blues와 그 너머로 1970 년대 펑크 록과 랩.

물론 비치 보이즈 외에도 비틀즈와 롤링 스톤즈는 척 베리에게 빚진 빚을 항상 인정해 왔습니다. 각각은 자신의 경력 초기에 자신의 노래 인 Beatles with Roll Over Beethoven (1963 년)과 Rock and Roll Music (1964 년)을 녹음했습니다. Stones의 유명한 기본 이야기는 어린 시절 지인 Mick Jagger와 Keith Richards가 십대 때 Dartford 기차에서 우정을 되살렸다는 것입니다. Richards는 그의 오랜 친구가 Chess 레코드 스택을 가지고있는 것을 알아 챘을 때 Chuck Berry LP를 들었습니다. 밴드는 첫 싱글로 Berry ’s Come On을 녹음했습니다.

실제로 누구도 베리의 영향을받지 않았고, Keith Richards처럼 그 빚을 갚으려고하지 않았습니다. 특히 고전 영화에 기록 된 그의 영웅에 대한 1986 년 찬사 콘서트를 조직함으로써, 빗발! 빗발! 로큰롤 , 1 년 후 출시되었습니다. 예고편에서 겸손으로 거의 알려지지 않은 Jerry Lee Lewis는 Berry를 왕으로 기꺼이 선포합니다. 어머니도 그렇게 말씀하셨습니다. (루이스의 어머니가 그에게 말한 적이 있습니다. '당신과 엘비스는 훌륭합니다.하지만 당신은 척 베리가 아닙니다. 척 베리는 머리부터 발끝까지 로큰롤입니다.)

[유튜브 https://www.youtube.com/watch?v=uK6TUbllhJQ&w=560&h=315]

영화에서 볼 수 있듯이 Richards와 Berry의 관계는 Berry가 정기적으로 Richards를 교육하는 까다로운 관계였습니다. 하나의 기억에 남는 순서 , Berry는 Richards가 1964 년부터 Stones와 함께 연주해온 노래 인 Carol에 대한 리프 연주를 반복적으로 중단하여 오프닝 리프의 굽힘의 뉘앙스를 알려줍니다. 눈에 띄게 굴욕감을 느끼고 점점 좌절감을 느끼는 Richards에게 Berry는 어깨를 으쓱하며 이렇게 말합니다. 그래도 노래가 끝날 무렵에는 모두 미소 짓습니다.

당신은 그의 프로 테지를 속도로 달리는 약간의 멘토를 볼 수 있지만, 물론 Berry는 맞습니다. 그러나 작은 음악적 세부 사항을 통해 카메라에 Richards를 보여주는 것은 Berry로부터 약간 무의미한 것처럼 보였습니다. Berry는 약 10 년 반 정도의 공연을 마치고 날아가거나 리허설하지 않은 픽으로 공연을 위해 운전했습니다. 1973 년에 브루스 스프링스틴과 그의 밴드, 그리고 명성을 얻었습니다. 라즈베리 (에릭 카르멘 포함) .

그러나 일반적으로이시기의 Chuck Berry 쇼는 뺑소니였습니다. 나는 1980 년대 중반 UMass Amherst에서 군중 속의 우리처럼 왕의 말을 듣고 기뻐하는 것처럼 보였던 몇몇 일반 남자들과 그를 만나게되었습니다.

이 시대의 이야기는 모두 아티스트에 대한 일관된 세부 정보를 가지고 있습니다. 예전에 프로모터들에 의해 너무 자주 불에 탔던 많은 뮤지션 중 한 명입니다. 밴드와 함께 무대에 오르기 전에 현금으로 지불을 요구했습니다. 프로모터가 편곡하고 빌린 앰프에 꽂아 본 적이 없었고, 그의 레코드를 연구 한 밴드들에게 놀라 웠던 건반으로 잘 알려진 노래를 시작했다. 종종 그들이 Berry가 들어있는 키를 잡으면 그는 갑자기 노래 중간에 비논리적 인 지점에서 그것을 바꿀 것입니다.

이것은 Richards가 그를 적절하게 존경하려고 계획했을 때 낭비 될 위험에 처한 Berry의 유산 상태였습니다.

[유튜브 https://www.youtube.com/watch?v=t6OS_ItMGpc&w=560&h=315]

Berry는 1960 년대까지도 진정으로 훌륭한 노래를 계속해서 썼습니다. 그는 1955-1958 년에 히트 곡을 많이 냈지만 Let It Rock, Nadine, No Particular Place to Go, You Never Can Tell, Promised Land와 같은 다른 클래식은 모두 1960 년에서 1964 년 사이에 발매되었습니다.

이것은 그가 Mann Act에 따라 1959 년에 체포되었다는 점을 감안할 때, 그의 경력의 절정에 부도덕 한 목적으로 미성년자 (자신의 클럽 중 한곳에있는 십대 모자 수표 소녀)를 주 경계로 수송하여 감옥에 갇혔다는 점을 감안할 때 더욱 놀라운 일입니다. 1962 년 2 월부터 1963 년 10 월까지. 그러나 그의 커리어는 1970 년대에 떨어졌고, 1972 년에 한 번의 플루 키 참신한 히트를 기록했습니다. My Ding-a-ling은 그의 첫 번째 팝 히트 곡이었습니다. 백만 부 이상 판매.

그러나 베리는 논란을 피할 수없는 독특하고 문제가 많은 사람으로 유명 해졌고, 1990 년 마리화나 소지 혐의로 다시 체포되었고, 더 충격적으로 자신이 소유 한 식당의 여성 화장실에서 몰래 카메라로 촬영 한 비디오 테이프가있었습니다.

그의 한때 공동 작업자 인 Johnson은 2000 년 작곡 크레딧과 여러 히트 곡에 대한 로열티를 놓고 그를 고소했습니다. Richards는 또한 Johnson의 가장 보컬과 열렬한 지지자였으며 Johnson의 신용을받을 자격이 있다고 주장하면서 다음과 같이 말했습니다. 구르는 돌 매거진 , 어떤면에서는 조금 책임이 있습니다. 저는 조니에게‘이 노래는 정말 베리 / 존슨이라고해야 해요.’라고 말 했어요. 그와 이야기를 나누고 그가 연주하는 모습을 보면 분명했습니다. 하지만 Chuck이 Chuck 이니 4 분의 1을 받으면 운이 좋을 것입니다. 아니면 결국 그에게 돈을 지불하게됩니다.

그 어떤 것도 아닙니다. 옷 입히기, 논쟁, 그에게 찔리지도 않고 —Richards가 가능한 한 베리를 기리는 것을 막았습니다. 1986 년 콘서트 외에도 Richards는 Berry를 같은 해 논란이되고있는 Hall의 1 등석 인 Rock and Roll 명예의 전당에 초대했습니다.

그리고 저는 Richards와 Berry를 모두 만나게되었습니다. 이 음악 팬의 인생에서 가장 기억에 남는 날 중 하나 , 최초의 펜 뉴 잉글랜드 노래 가사의 문학 우수상. 나는 Richards가 당연히 상을 받고있는 그의 영웅에게 다시 경의를 표하기 위해 그곳에있을 것이라고 들었다. 척 베리와 악수하는 작가 Bill Janovitz.Rick Friedman / Kennedy 도서관 재단

먼저 베리를 만났습니다. 나는 주목할만한 행사 전에 녹색 방에 입장 할 수있을만큼 운이 좋았습니다. 테이블에 베리가 앉았다. 나는 즉시 인사하러 갔다. 일어 서서 웃으며 그는 내가 그를 만나서 영광이라고 말하면서 내 손을 흔들었다. 그는 청각이 어려웠고, 내 얼굴에 귀를 기울이면서도 여전히 내 손을 잡고 형제 포옹으로 나를 끌어 당겼습니다. 나는 그를 만나서 영광이고 그의 가사로 인정받는 것이 대단하다는 것을 반복했다. 그는 뒤로 몸을 기울이고 여전히 내 손을 흔들면서 소리 쳤다. 그 !

항상 내 모습이 될 사진 속 두 얼굴의 기쁨을 볼 수 있습니다. Facebook 표지 사진 . 마치 반신 반인을 만나는 것과 같았습니다. 항상 거기에 있었던 사람, 부모님이 춤추는 몇 안되는 락앤롤 러 중 하나, 제가 어렸을 때 계속해서 노래를 돌리는 남자, 아메리칸 그래피티 사운드 트랙.

곧 Keith Richards가 도착했습니다. 활발한 활동을 마치고 모두가 자리를 잡았을 때 나는 역대 영웅 인 Richards를 따라 잡을 수있었습니다. 그냥 인사하고 싶다고 말 했어요. 내 말은, 내가 Keith Richards에게 뭐라고 말해야하는지.

그는 대답했다, 안녕 친구, 나도 척 베리에 대해 똑같이 느낀다. Chuck Berry의 노래를 논의하는 두 남자에게 어색함에서 벗어나 우아한 피벗이었습니다. Richards는 일부 노래에서 얼마나 많은 슬픔이 있는지 관찰했습니다. 그는 테네시 주 멤피스를 인용했습니다.

‘서둘러 집으로 돌아와서 눈에서 흘러 나온 뺨에 작별 인사를 했어요.’그러자 리차즈는 저를 쳐다 보며 가슴에 주먹을 두 드렸습니다. 나는 그것을 결코 잊지 않을 것입니다.

[유튜브 https://www.youtube.com/watch?v=mc7oGWgeA8s&w=560&h=315]

그건 그렇고, 그것에서 Almost Grown은 어떻습니까 아메리칸 그래피티 사운드 트랙?

난 폭도없이 뛰어 다니지 않아

약간의 직업을 얻었습니다.

작은 차를 사줄 게요

공원에서 내 여자를 운전 해

귀찮게 하지마 그냥 내버려둬

어쨌든 우리는 거의 성장했습니다

그는 대부분의 1950 년대 십대들이 목적없이 운전하고 알아볼 장소를 찾는 것이 식별 할 수 있다는 것을 알만큼 영리했지만, 이것은 단지 코를 내리고 번거 로움없이 정상적인 삶을 살려고 노력하는 흑인이 쓴 글입니다. 하지만 Berry의 모든 음악처럼 유머와 윙크로 쓰여졌습니다.

척 베리는 특히 세기 중반 미국의 위대한 연대기 중 하나였으며 일반적으로 인간의 상태였습니다. 그의 브라운 아이드 핸섬 맨은 눈 색깔 외에는 언급하지 않고 인종에 대한 솜씨 좋은 해설이다. 그러나 그의 화려한 가사를 넘어 그는 기타의 선구자, 훌륭한 가수, 진정한 쇼맨이었습니다.

그는 2014 년까지 St. Louis에서 정기적으로 공연을 계속했습니다. 80 년대 후반에 그는 대부분 원본 자료의 새 앨범을 작업하고있었습니다. 그의 90 번째 생일에 그는 거의 40 년만에 첫 앨범을 발표 할 것이라고 발표했습니다. .

베리의 마지막 정규 앨범, 척 , 듀얼 톤 레코드에 6 월 19 일에 도착합니다.