메인 영화 산업 작곡가 Emile Mosseri가 스크립트만으로 'Minari'를 득점 한 방법

작곡가 Emile Mosseri가 스크립트만으로 'Minari'를 득점 한 방법

보고있는 영화는 무엇입니까?
 
한예리와 스티븐 연이 출연 험악한 , 에밀 모세 리 (오른쪽)가 영화의 음악을 작곡하는 동안 그는 영화가 촬영되기도 전에했던 작업을했다.Josh Ethan Johnson / A24; 올리비아 맥 마누스



Emile Mosseri는 갈비뼈에 달라 붙는 영화 악보를 좋아합니다.

느낌은 대니 엘프만의 점수를 듣고 십대 때 처음으로 가위 손 에드워드 . 나중에 그는 Nino Rota의 왈츠가 대부 가족의 의무와 후회라는 영화의 주제와 동의어였다.

그가 Rota의 점수를 따돌리고있는만큼, Mosseri는 여전히 팝록의 아이였습니다. 그는 항상 자신에게 가위 손 피아노 악보, 그는 또한 Jimi Hendrix에 집착 한 타이 염색 티셔츠 아이였으며, 그는 웃으면 서 Braganca에게 인정했습니다.

보스턴의 버클리 음악 대학에 다니면서 클래식 작곡을 공부했지만, 그는 Strokes 바로 옆에있는 뉴욕시에서 연습 한 밴드 인 Dig와 함께 20 대를 여행하고 작곡했습니다.

밴드와 사운드 트랙 생활의 차이를 언급하며 작곡이 인수 된 것은 지난 몇 년이 아니었다 고 Mosseri는 말합니다. 밴드에 있으면 작문, 녹음, 투어링에 들어가는 모든 작업이 있습니다. 나머지 절반은 라이브 공연을하고 돌파를 시도했습니다. 이제 제 음악 생활 전체가 글을 쓰고 있습니다. 이 매체를 갖게되어 감사합니다.

나는 빈 캔버스를 가지고 있었다. 아직 영화가 없습니다. 대본 만있었습니다.

2 년 동안 Mosseri는 샌프란시스코의 마지막 흑인 , 시즌 2 귀가 , Kajillionaire 그리고 가장 최근에는 험악한 . 확실한 오스카 경쟁자이자 이번 일요일 제 78 회 골든 글로브 시상식에 후보로 오른 영화, 험악한 스타 스티븐 연 ( 타고 있는 , 워킹 데드 ) 아칸소에있는 농장에서 살기 위해 삶을 뿌리 뽑은 한인 가정의 아버지로.

이전 점수와 달리 Mosseri는 험악한 작가 겸 감독 이삭 정이 어떤 장면도 촬영하기 전의 점수. Mosseri의 다른 공동 작업과 마찬가지로 험악한 독특한 영화 제작자의 비전을 나타냅니다.

이 세 편의 영화가 모두 고유 한 방식으로 매우 개인적이고 순수하다는 점이 매우 행운이라고 Mosseri는 말합니다. 그들은 모두 자신의 방식으로 마술적이고 위협적이었습니다.

같이 험악한 Mosseri는 오늘 자신의 배경, 지금까지의 사운드 트랙 작업, 시상식에 대해 논의하기 위해 우리와 함께했습니다.

관찰자 : Danny Elfman과 Nino Rota에서 영감을 받았다고 말씀하셨습니다. 이 예에서 음악은 더 기억에 남는 방식으로 장면을 강조합니다. 작곡 할 때 장면에서 최대한의 감정을 끌어내는 방법이나 다른 방법을 생각하고 있습니까?

에밀 모세 리 : 과정은 매번 조금씩 다릅니다. 저는 보통 영화에서 영감을받은 음악을 많이 씁니다. 때로는 피아노에 앉아 그림을 그리며 연주하지만 특정 장면을 위해 특별히 의도되지 않은 것을 쓸 때 더 많은 성공을 발견합니다.

다른 곳에서 작품을 시도하고 마법을 포착합니다. 그런 다음 수정하고 준수하며 장면에 맞게 조정합니다. 일반적으로 실험이 많고 적습니다. 장면에 딱 맞는 음악입니다. 낚시하러가는 것과 같습니다. 감독과 함께 그림에 대해 물건을 던지고 무엇이 작동하고 작동하지 않는지 확인합니다. 프로세스의 가장 좋은 부분 중 하나입니다. (L to R) Steven Yeun, Alan S. Kim, Youn Yuh-Jung, Yeri Han Noel 출연 험악한 .조쉬 에단 존슨 / A24








방에서 감독과 함께 작곡 할 때 실패하는 법을 배우는 것이 그 과정에서 큰 부분을 차지합니까?

물론. 항상 가라 앉거나 수영하는 요소가 있습니다. 득점하면서 (감독) 미란다 7 월의 경험이 있었어요 Kajillionaire . 영화를 찍는데 5 주 밖에 걸리지 않았습니다. 그녀는 내내 방에 있었다. 아이디어를 서로 튕겨 낼 시간이 없었습니다. 모두 실시간이었습니다. 끔찍한 경험 이었지만 가장 보람 있고 마법 같은 경험이기도했습니다. 그 상황에서 일어나는 일이 있습니다. 있다 아티스트와 함께 작업하고 다른 수준에서 연결하고 있습니다.

7 월은 당신보다 먼저 여러 작곡가를 시도했습니다.

그래, 그녀는 다른 작곡가들과 곤경에 처했지만 실제로 도움이되었습니다. 그녀는 효과가없는 것이 무엇인지 알고 있었으며 이는 효과가있는 것을 아는 것만큼이나 중요했습니다. 어떤면에서 우리는 그것에 들어가는 다리를 가지고있었습니다. 그녀는 함께 일하는 꿈이었습니다.

Kajillionaire , 샌프란시스코의 마지막 흑인 험악한 모두 개인 영화입니다. 점수를 매길 때 위협 수준이 더해 지나요?

( 샌프란시스코의 마지막 흑인 그리고 감독 Joe Talbot), 그것이 Jimmie Falls의 삶, (Talbot의) 가장 친한 친구의 이야기였습니다. 그것을 바로 잡아야한다는 압력이있었습니다. Jimmie는이 놀라운 이야기를했습니다. 작곡가로서 당신은 그것에 일어나서 그것을 존중하고 싶습니다.

험악한 , 어떤면에서는 (이삭 정 감독)의 화면 속 삶이었다. 영화의 추가 요소가 초현실적이었습니다. 나는 소파에 앉아 아이작 옆에 앉아 그의 영화의 첫 번째 컷을 보며 그가 묘사하고있는 그의 어머니, 할머니, 아버지라는 것을 깨달았습니다.

이 모든 영화에서 마음을 찢어 버리고 그렇게 화면에 올리려면 엄청난 양의 용기와 취약성이 필요합니다. 저는 그렇게하는 3 편의 영화를 연속으로 받았습니다. 점수를 얻는 것이 얼마나 드문 지 제게 잃지 않았습니다. 하나 그런 영화. Emile Mosseri 득점 귀가 .아마존 프라임 비디오



였다 험악한 세 편의 영화 중 더 위협적일까요?

험악한 대부분의 음악이 촬영을 시작하기 전에 작성 되었기 때문에 가장 쉬운 작업이었습니다. 테마와 보컬을 대본에 썼습니다. Isaac은 영화를 조립하는 동안 모든 것을 가지고있었습니다. 두려운 것은 빈 캔버스가 있다는 것입니다. 아직 영화가 없습니다. 그저 대본 만있었습니다. 핵심입니다.

Isaac이 당신을 안내 할 음악적 참고 문헌이 있었습니까?

아뇨. 대본은 그 노트를 감정적으로 치고있었습니다. 그는 자신이 피하고 싶은 것이 무엇인지 알고있었습니다. 그는 명백한 한국 점수를 원하지 않았습니다. 그는 명백한 아메리카나 점수도 원하지 않았습니다. 무서웠지만 훌륭했습니다.

Issac은 좀 더 손을 떼는 스타일을 가졌습니다. 그는 감정적으로 작용하는 것이 무엇인지 알고 있습니다. 그는 동료들에게 많은 공간을 제공하면서 매우 부드럽고 조용히 배를 조종합니다. 그러나 그것은 나에게 정말 힘이되었고, 이삭과 함께 그것을 겪고 그로부터 그 지원과 지시를 받았습니다.

영화와 음악이 함께 작동하는 것, 즉 사람들과 연결되어 있다는 것을 보는 것은 저에게 해방감이되었습니다. 이제 저는 제 자신을 더 신뢰합니다.

험악한 의 악보에는 본인이 작사 한 원곡에 한예리 (영화에서 모니카 역)의 보컬 퍼포먼스가 추가 된 요소가 추가되었습니다.

예, 저는 각 영화에 노래를 통합하려고합니다. 우리는 운이 좋았습니다. 샌프란시스코의 마지막 흑인 (가수 Mike) Marshall의 If You 're Going to San Francisco 공연을 캡처 한 다음 구체화했습니다. 의 위에 Kajillionaire , Angel Olsen과 함께 Bobby Vinton의 Mr. Lonely 버전을 녹음했습니다. 하지만 영화를 위해 독창적 인 글을 쓰고 다른 언어로 번역 한 것은 이번이 처음이었습니다.

나는 비송을 부르고, 쓰고, 녹음하고, 그것을 예리가 부르도록 제안한 이삭에게 보냈다. 영화의 또 다른 챔피언 인 스테파니 홍이 내 노래를이 아름다운 한국어 시로 번역했습니다. 그러다가 예리의 보컬로 곡을 만들었는데, 모두 선댄스 마감일 이었기 때문에 상당히 빨리 만들었습니다.

팝록의 감성을이 악보에 담을 수있을 것 같습니다.

그것이 다가오고 있다는 소식을 들으니 기쁩니다. 나는 모든 작곡가-그들이 어떤 배경에서 왔든-그들의 음악에 나타날 것이라고 생각합니다. 악기 나 오케스트라에 상관없이 작곡가로서 작가로서의 감성이 작업을 통해 흘러 나오기를 바랍니다.

40 명의 현악기 연주자가 당신의 음악적 아이디어를 당신에게 되돌려주는 것을 듣는 느낌이 어떻습니까?

미쳤어 요. 밴드 세계에서 왔기 때문에 일주일에 4 ~ 5 일 밤 밴드 연습을하여 밴드가 어떤 소리를 낼 수 있도록합니다. 그런 다음이 세계로 들어가면이 플레이어들은 음을 듣거나 본 적이 없는데 한 번에 그 자리에서 아름답게 연주합니다.

특히 함께 작업하고 싶은 영화 제작자가 있습니까?

꽤 많이 있습니다. 내 머리 꼭대기에있는 사람은 Derek Cianfrance ( 나는 이것이 사실임을 알고있다 , 소나무 너머의 장소 ). 그는 내가 함께 일하고 싶은 사람입니다. 그는 정말 흥미롭고 대담한 방식으로 음악을 사용합니다.

이 영화를 둘러싼 오스카상 수다에 대해 어떻게 생각하세요?

아이작, 스티븐 연, (편집자) 해리 윤, (프로듀서) 크리스티나 오와 함께 처음으로이 문제를 겪게되어 기쁩니다. 이런 종류의 언론은 이런 상황에서 처음으로 많은 일을했습니다.

당신은 영화를 홍보하고 작품을 축하하기 위해 할 수있는 모든 일을하려고 노력하지만, 당신이 지금까지 얼마나 운이 좋은지, 즉 진정한 상이 사람들과 연결되는 영화라는 것을 끊임없이 상기시켜야합니다.


이 인터뷰는 간결하고 명확하게 편집되었습니다.

험악한 이제 Amazon Prime, Google Play 및 Apple과 같은 서비스를 통해 주문형으로 사용할 수 있습니다.

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