잭 셰퍼드 (매튜 폭스)와 케이트 오스틴 (에반젤린 릴리)이 10 년 전 이번 주에 방영 된 로스트의 시리즈 피날레 인 The End에서.알파벳 당신은 아름다운 해변에 서 있습니다. 당신 아래 촛불 불꽃 색깔에 익사하는 부드러운 모래. 수평선까지 뻗어나가는 끝없는 푸른 바다가 석양의 주황색과 맞서고 있습니다. 시원한 바람이 불어와 근처 야자수의 잎사귀를 흔들고 상쾌한 포옹으로 당신을 감싸줍니다. 천국입니다.
이제 4 만 파운드짜리 비행기를 떨어 뜨리고 날개를 떼어 내고 파괴적인 잔해물을 흩 뿌려 모두 불을 붙입니다. 파일럿에 오신 것을 환영합니다. 잃어버린 .
1,400 만 달러 북쪽에서 잃어버린 첫 번째 에피소드는 2004 년 방영 당시 제작 된 것 중 가장 값 비싼 파일럿이었으며 이후 시리즈 전체의 분위기를 조성했습니다. 잃어버린 더 좋든 나쁘 든간에 '의 야망은 결론에 이르기까지 그 결정적인 특징이되어 생각할 수있는 모든 방송 관습을 접어 버렸습니다.
이번주는 현대 대중 문화 역사에서 눈에 띄게 분열 된 장인 시리즈 피날레 The End의 10 주년을 기념합니다. 그 조종사가 처음 방송되었을 때 결론의 마지막 스트로크는 결정을 내리지 못했지만 최종 게임에 대한 고려는 항상 양조되었습니다. 시리즈가 방향을 위해 네트워크와 싸우면서 팬 기대의 지뢰밭을 어떻게 탐색했는지 풀기 위해 Braganca는 총괄 프로듀서 Jean Higgins와 Jeff Pinkner와 이야기했습니다. 우리가 배운 것은 잃어버린 집에있는 대부분의 팬들이 생각했던 것보다 결론이 더 흔들 렸습니다. 
Jack, Claire Littleton (Emile de Ravin) 및 Hugo Hurley Reyes (Jorge Garcia) 잃어버린 조종사.알파벳
처음에는…
오늘날, 플래시백에 의존하는 내러티브 잃어버린 방송 텔레비전에서 이야기를 전하는 극적으로 새로운 방법은 아닐 것입니다. 그러나 2004 년에는이 시리즈가 섬의 클러치를 떠나도록 교묘하게 해방했기 때문에 눈에 띄었습니다.
놀라운 조종사 였고 조종사가 끝날 무렵 모두가 '오 하느님, 이제 우리가 뭘 하죠? 생존은 너무 지루합니다.”Higgins는 Braganca에게 말했습니다. 그래서 그들은 그들이 실제로 시리즈를 위해 무엇을 할 수 있는지를 뒤돌아 보았고, 그들이 회상 화에 대한 아이디어를 떠 올렸을 때 나는 '신 이시여, 우리가 구원 받았습니다'라고 생각했습니다. 당신은 영원히 계속할 수 있기 때문입니다. 하지만 그렇지 않으면 정글에 많은 사람들이 음식을 찾고 말다툼을 벌이고 있습니다. 누구에게도 호소하지 않았습니다.
이 아이디어는 공동 제작자 J.J.를 따라 칼튼 커즈와 함께 쇼 러너 역할을 맡은 데이먼 린델 로프에게서 나왔습니다. 조종사 후 Abrams의 출발은 임무 : 임파서블 III .
파일럿은 섬에서 시작하여 문자 그대로 데이먼이 테이블에 가져온 최초의 아이디어였습니다. 초기 단계에서 시리즈를 개발하는 데 역할을 한 Pinkner는 설명했습니다. J.J. Damon과 처음 만났을 때 Damon의 첫 번째 발언 중 하나는 첫 번째는 아니지만 '섬에서 살아남은 사람들을 데려온 사건에 대해 회상 할 수 있습니까?'였습니다. 즉시 그를 위해 일하십시오.
그 플래시백 구조에 전념하는 것은 처음 여러 에피소드에서 각각 다른 캐릭터에 초점을 맞추었기 때문에 그 순간에는 틀에 얽매이지 않았습니다. 하지만 미스터리 박스가 시크한 스토리 설정이 된 것과 비슷합니다. 잃어버린 그 접근 방식은 이제 새로운 드라마, 특히 앙상블 캐스트가있는 드라마에서 인기있는 인로드가되었습니다. 한국어, 아랍어 등의 외국어로 폭 넓은 스토리를 전달하는 것도 황금 시간대의 빅 4 네트워크에 완전히 변칙적이었습니다. 잃어버린 패러다임을 바꾸는 것을 목표로했지만 좋은 구식 구조적 혼돈에 기꺼이 만족할 것입니다. 그러나 그 명령은 필연적으로 팀을 모든 비용을 지불하는 팀과 충돌하게 만들었습니다. 
John Locke (Terry O’Quinn)과 Hurley Reyes가 시즌 2 시사회, Man of Science, Man of Faith알파벳
엄청난 갈등
특히 2000 년대 초반에 네트워크 텔레비전은 청중이 좋아하는 것을 찾아 계속해서 제공한다는 아이디어를 바탕으로 만들어졌습니다. ( 잃어버린 같은 날 데뷔 CSI : NY, 제이콥을 위해.) 어떤 즐거움이 특정 쇼를 간지럽 히는 것이 든간에 가능한 한 매 에피소드마다 간지러워 야합니다. 적어도 그것이 네트워크가 운영되는 방식입니다. 친숙 함을 소비하도록 청중을 조절하는 것입니다.
하지만 뒤에있는 마음 잃어버린 그다지 재미있을 것 같지 않았습니다. 그들은 반대 방향으로 휘둘 렀습니다. 그들의 임무는 매 에피소드마다 바퀴를 재창조하는 것이 었는데, 이로 인해 스토리 텔러가 어렵게 만들었습니다 (쇼의 투박한 후기 시즌에서 분명히 알 수 있듯이). 또한 스튜디오 및 네트워크와의 매우 논쟁적인 통화로 이어졌습니다.
쇼가 결코 같지 않을 것이라는 생각은 시리즈의 중요한 요소였으며 스튜디오와 네트워크와 엄청난 충돌을 일으켰습니다. 아이러니 한 점은 쇼가 문 밖에서 매우 성공적이어서 네트워크에 동일한 것을 지속적으로 제공하려는 더 깊은 욕구를 주었다는 것입니다. 즉각적으로 이해할 수있는 생각은 '오 마이 갓, 우리는 괴물이 맞았 어, 아무것도 바꾸지 마'였다. 그리고 데이먼과 창의적인 측면은 '오 마이 갓, 우리가 히트를 쳤어. 우리가 옳은 일을하고 있다는 뜻이므로 계속하자. '
연기 괴물, 마법의 숫자, 망할 시간 여행 섬. 작가와 네트워크 사이의 대부분의 논쟁에서 누가 이겼는지 알고 있습니다. 그 야망이었고 잃어버린 장편 영화를 배경으로 한 히긴스의 관심을 끌었던 감탄할만한 범위. 나는 그것이 내가 출신이기 때문에 큰 것을 원합니다. 그럼 우리가 할 수있는 한 크게 만드는 방법을 알아 봅시다. 그게 우리가 항상 한 일입니다. 이야기도 컸고 비전도 컸고 사형 집행도 컸고 효과가 있었다고 그녀는 말했다.
그러나 비전이 클수록 통제하기가 더 어려워집니다. 
시리즈 피날레 The End의 끝에 잭.알파벳
끝 개발
쇼의 개발 초기부터 잃어버린 제목은 두 가지 의미를 지녔습니다. 예, 캐릭터 자체는이 신비한 섬의 세계에서 물리적으로 길을 잃었습니다. 그러나 더 결정적으로 그들은 각자의 삶에서 영적으로 길을 잃었습니다. 쇼는 항상 캐릭터에 충실하고 결국 삶과 우리의 목적에 대한 영적 견해에 충실하려고 노력했습니다. 쇼가 끝날 무렵에도 스토리에 새로운 문을 열었습니다. 잃어버린 종종 예술적으로 대담하다고 느꼈지만 결점이없는 것은 아닙니다.
그래서 아주, 아주, 아주, 아주 초기의 대화 에서조차, 우리는이 모든 것이 합쳐질 수있는 것을 고려했고, 그래서 일종의 프레임 워크가 제자리에 배치되었습니다. 스토리 텔러이기 때문에 우리 모두는 가능성에 대한 열린 마음을 유지하고 답을 제시함으로써 자신을 제한하지 않기를 원했습니다. 우리는 가능한 많은 답변들에 대해 논의했고 그들 중 어느 것도 약속하지 않고 그냥 떠난 장소에 대해 논의했습니다.
그러나 시간이 지남에 따라보다 확실한 결론이 형성되기 시작했습니다. 히긴스는 초반부터 어떤 형태의 연옥이었고, 쇼 러너들은 여섯 번째와 마지막 시즌이 올 때까지 함께 갈 곳이 없다는 느낌이 들었다는 것이 우리 모두에게 매우 분명하다고 말했습니다. 히긴스는 특히 린델 로프를 창의적으로 뽑아 낸 것으로 기억했다. 설상가상으로이 이야기는 시즌 6과 두 부분으로 구성된 피날레 인 The End로 향하는 유일한 두통 유발 요인은 아니 었습니다.
당신은 들어가서 '이것이 더 커지고 더 강해질 것입니다. 우리가 어떻게 해내 야할까요?'라고 생각하고 있습니다. 여전히 예산이 있기 때문에 Higgins는 말했습니다. 개방형이 아닙니다. 흥미롭게도 스튜디오가 지난 시즌이라는 것을 알게되면 '음, 끝 이니까 추가하는 데 도움이되지 않을 것입니다.'라는 느낌이 듭니다. 그래서 그 안에서 그들이 필요하거나 원하는 모든 것을 할 수있는 방법을 알아 내려고했습니다. 매개 변수.
그리고 만약 잃어버린 운영해야했다 예산 제약 내에서 이면의 창의적 매개 변수는 외부 압력의 해일도 만들었습니다. 
Lostpedia의 인기있는 팬 주도 온라인 토론 포럼.Lostpedia
모든 것에 답할 수 있도록 설계되지 않았습니다.
잃어버린 2004 년 인터넷의 출현과 함께 청중 피드백이 실시간 고려 사항이 된 첫 순간에 도착했습니다. 열광적 인 온라인 시청자 추측, 전 세계적으로 연결된 열정적 인 팬 커뮤니티, 제작자와 시청자 간의 실시간 토론을 촉진 한 이러한 개발은 변화를 도왔습니다. 잃어버린 처음부터 현상으로. 그것은 또한 시리즈를 거의 파괴했습니다.
Lindelof, Cuse 및 나머지 크리에이티브 팀은 팬들이 작가보다 먼저 미스터리를 꿰뚫고 더 큰 대중 문화 대화에 이론을 주입하고 있다는 것을 잘 알고있었습니다. 전자 엔터테인먼트 주간 비평가 인 Jeff Jensen은 수많은 온라인 팬을 자극하고 인기있는 시청자 중심 온라인 커뮤니티에서 오프 샷 토론을 촉발 할 전문가 이론의 출처가되었습니다. 실행하는 동안 잃어버린 매년 팬 페스티벌 인 샌디에고 코믹 콘 (San Diego Comic Con)의 스테이플이 될 것입니다. 출연진과 제작진은 관객의 기대를 불태 웁니다. 웹 사이트 Fandom은 전체 페이지 비공식 전용 잃어버린 -시청자가 제작 한 테마 팟 캐스트 주변에는 항상 끊임없는 소음 흐름이있었습니다. 잃어버린 쇼 러너 자신과 배고픈 소비자로부터 생성됩니다.
모든 작가는 약간의 마조히즘 적 행진을 가지고 있으며 우리를 움직이는 것 중 하나는 비판입니다. 린델 로프 말했다 우리가 그것을 싫어하고 그것에 대해 정말로 민감하다고 말하는만큼, 플레이 오프에서 뛰는 상대 축구 팀만큼이나 가까워 질 것입니다. 우리의 반대 팀은 청중이며 그들이 우리를 어떻게 이길 것인지에 대해 언론에 발언을하는 경우, 때로는 동기 부여가됩니다.