TikTok과 YouTube 스타가 할리우드에 등장합니다.

파크 앤 레크 스타워즈

불과 10년 전만 해도 넷플릭스는 할리우드의 오랜 권력 구조와 배급 모델을 무너뜨리는 데 자부심을 가졌다. 독창적인 콘텐츠 제공업체로서 이 회사는 온라인 전달, 폭증 출시 모델, 공격적인 지출 및 야심 찬 확장 계획을 통해 엔터테인먼트 산업의 전통적인 규범에 도전했습니다. 그것의 전략이나 관행 중 어느 것도 전통적인 레거시 영화 및 텔레비전 스튜디오가 고수했던 표준을 따르지 않았습니다.

오늘날 전 세계적으로 2억 명 이상의 가입자를 보유한 시장을 선도하는 스트리밍 서비스는 확고한 입지를 다지고 있는 강대국입니다. 더 이상 이름을 알리려 하지 않는 막강한 신생 기업이 아닌 Netflix는 붐비는 스트리밍 산업에서 대표적인 예입니다. 강력한 배아 스트리밍 전사의 전장에서 교활한 베테랑입니다. 그것은 한때 뒤집을 예정이었던 헐리우드 계층 구조 내에 확고하게 자리 잡고 있습니다.

이는 새로운 도전자들이 엔터테인먼트 개발 주기를 다시 한 번 발생하고, 방해하고, 혁신하고, 다시 시작할 수 있는 여지를 남깁니다. 그 맨틀을 가장 잘 받아들일 준비가 된 새로운 트렌드는 소비자 행동이 단기 콘텐츠에 의해 주도되고 장기적 참여로 이어지는 것으로 보고 있습니다. 보다 일반적으로, 전통적인 엔터테인먼트 개발 플랫폼 외부에서 가치를 구축할 수 있는 제작자의 능력입니다.

짧은 형식의 콘텐츠가 장기적 참여를 유발하는 방식이 증가하고 있는 것이 사실이지만, 프로덕션 스튜디오 Trilith Studios의 CEO인 Frank Patterson은 이렇게 말합니다. 2014년부터 Marvel Studios와 긴밀하게 협력해 오고 있다고 Braganca에 말했습니다. 실제 변화는 크리에이터가 YouTube 및 TikTok과 같은 무료 저장벽 기술에서 짧은 형식의 콘텐츠를 사용하여 잠재고객에 직접 액세스하고 구축함으로써 사용자 생성 콘텐츠 또는 프로그램을 단순히 제작하는 대신 자신의 '브랜드'를 구축하기 시작했다는 것입니다. .

우리가 보고 있는 것은 전통적인 할리우드 서식지(예: 주류 영화 및 TV) 외부에 존재하는 무료 플랫폼에서 새로운 인재가 등장한다는 것입니다. 성공하면 이러한 인재는 청중을 활용하여 더 긴 형식의 콘텐츠로 구성된 전체 생태계를 통해 브랜드를 확장한다고 Patterson은 설명합니다. 여기에는 라이선스 상품, 소비재, 출판, 게임 등이 포함됩니다. 그것은 전통적으로 Marvel 또는 스타 워즈 .

이는 엔터테인먼트 산업의 성장, 특히 Z세대 및 젊은 인구 통계에 직접적인 영향을 미치는 행동 유형이며 콘텐츠 제작자가 향후 10년 동안 청중과 주주 모두에게 가치를 창출하는 방식입니다.

Patterson이 지적한 이 새로운 추세의 현재 예는 다음과 같습니다. 코코멜론 , 문버그 엔터테인먼트 소유. 3D 애니메이션 단편과 유튜브 채널을 기반으로 만들어진 아동용 브랜드입니다. 데이터 회사 Parrot Analytics에 따르면, 코코멜론- 현재 Netflix 및 프리미엄 Hulu 구독을 통해서도 제공되며 지난 60일 동안 전 세계 평균 쇼보다 18.91배 더 많은 수요가 있습니다. 이는 세계에서 두 번째로 많이 구독된 YouTube 채널(1억 800만)이자 미국에서 가장 많이 구독한 YouTube 채널이 된 후입니다.

넷플릭스 라이선스가 있다는 사실 코코멜론 전 세계적으로 무료로 제공되었을 때 장기간 실행한 것은 브랜드 파워를 나타냅니다. Netflix의 스크립트 라이선스 라이브러리는 다음과 같은 시리즈를 회수하는 주요 스튜디오 덕분에 축소되었습니다. 친구 과 사무실 , 스트리머는 청중 참여를 유지하는 입증된 IP를 식별하도록 동기를 부여받습니다. Moonbug는 이후 다음을 기반으로 한 장난감 라인을 도입했습니다. 코코멜론 등장인물과 장편 영화. Patterson은 교육 게임, 퍼블리싱 및 라이브 쇼가 뒤따를 것으로 기대합니다.

이러한 콘텐츠 제작자는 기존 시스템 외부의 다양한 수익원으로 인상적인 브랜드를 구축하고 있다고 그는 말했습니다. 그들은 청중과 소비자 사이에서 측정 가능한 브랜드 친밀도를 구축했으며 이제 다양한 분야에서 브랜드를 확장하고 있습니다. 코코멜론 IP. 이 모든 것은 YouTube의 짧은 무료 콘텐츠로 시작되었습니다.

완벽한 친구 Patterson이 이 새로운 개발 및 성공 방법에 해당하는 또 다른 예입니다. 와의 차이점 코코멜론 그것은 나이든 청중을 겨냥한 사용자 제작 콘텐츠라는 것입니다. 5명의 대학 룸메이트가 YouTube에서 스포츠를 주제로 한 짧은 형식의 코미디 콘텐츠를 제작하여 젊은 성인 남성과 빠르게 연결되었습니다. 오늘날 그들은 엄청난 청중(5,570만 가입자)과 상품 및 소비재 라이선스, TV 시리즈, 게임 앱, 다큐멘터리 및 책 출판에서 다양한 수익원을 창출하는 브랜드를 보유하고 있습니다. 코로나 이전에는 라이브 여행 쇼 계획도 있었습니다. 2020년 9월 기준으로 이 채널은 YouTube에서 두 번째로 가장 많이 구독된 스포츠 채널이며 전체에서 15번째로 가장 많이 구독된 채널입니다. 완벽한 친구 평생 동안 YouTube에서 127억 회 이상의 조회수를 기록했습니다.

소셜 미디어는 또한 재능과 콘텐츠 제작자가 원하는 경우 주류 할리우드 생태계로 건너갈 수 있는 비옥한 땅임이 입증되었습니다. 영화 제작자이자 코미디언인 Bo Burnham은 지난 10년 동안 더 전통적인 스타덤에 오르기 전까지 YouTube에서 센세이션을 일으켰습니다. Awkwafina는 온라인 패러디 래퍼로 창의적인 여정을 시작했으며 현재는 배우, 작가, 프로듀서로 활동하고 있습니다. 2019년 ViacomCBS의 Nickelodeon은 디지털 우선 아동 콘텐츠 스튜디오와 소비자 제품 계약을 체결했습니다.주머니 시계Ryan ToysReview의 당시 7세 YouTube 센세이션 Ryan을 위해. 이것은 Nickelodeon이 그의 라이언의 미스터리 플레이 데이트 두 번째 시즌 시리즈. Sarah Cooper는 TikTok에서 Donald Trump를 사칭하는 팬데믹 기간 동안 입소문을 냈으며 이제 Netflix 코미디 스페셜과 CBS 쇼가 그녀의 벨트 아래에 있습니다.

콘텐츠 제작자에 의한 이러한 종류의 통제는 새로운 것이며 정통한 미디어 기업가의 잠재적 성장은 엄청나다고 Patterson은 말했습니다.

수십 년 동안 텔레비전을 지배했던 방송 시스템은 콘텐츠 제작자에게 거의 기회를 제공하지 못했습니다. 그들은 방송 표준의 좁은 매개변수에 적합해야 했으며 콘텐츠로 수익을 창출할 수 있는 유일한 방법은 해당 네트워크와의 거래를 통해서였습니다. 후원자와 광고주의 돈이 자금원으로 사용되어 허용 가능한 프로그래밍과 창의적인 비전의 제한된 창을 만들었습니다. 그리고 콘텐츠 제작자는 때때로 급여 외에 로열티를 받기도 하지만 콘텐츠와 연결된 소비재, 게임 또는 퍼블리싱을 직접 판매하는 경우에는 거의 보상을 받지 못했습니다. 그러한 시스템은 다음과 같은 것을 허용하지 않았습니다. 코코멜론 제작자에 대한 주류 또는 일반 고급 보상에 도달합니다. 이제 제작자는 개발, 실행 및 제공에서 콘텐츠의 모든 측면을 제어하는 ​​동시에 많은 경우에 100%의 이점을 얻을 수 있습니다.

디지털 플랫폼은 한때 온라인 예고편 출시, 팬 커뮤니티 및 바이럴 프로모션 캠페인을 통해 전통적인 엔터테인먼트를 위한 마케팅 플랫폼으로만 여겨졌습니다. 그러나 현재 YouTube 및 TikTok과 같은 매체는 소비자가 콘텐츠를 보기로 선택한 시점과 방법을 선택하여 콘텐츠에 대한 원클릭 무료 액세스를 제공합니다. 그런 다음 특히 전통적인 TV 프로그램 및 영화보다 단편 콘텐츠를 선호하는 젊은 청중들 사이에서 더 긴 꼬리의 참여로 이어집니다. 유튜브( 1억 5천만 ) 및 틱톡( 4억 5천만 )은 일일 활성 사용자 측면에서 가장 참여도가 높은 플랫폼 중 하나입니다.

이제 새로운 디지털 퍼스트 모델을 통해 청중 구축은 폐쇄된 시스템 내부의 라이선스 거래에서 올 필요가 없습니다. 그 반대입니다. 패터슨은 라이선스가 개방형 시스템에 구축된 청중에게서 나온다고 말했다. 모델은 간단합니다. 디지털을 사용하여 잠재고객을 구축한 다음 잠재고객을 활용하여 라이선스 거래 등을 통해 다중 수직 미디어 브랜드를 구축하여 브랜드를 전 세계적으로 확장할 수 있습니다.

디즈니에는 마블과 스타워즈가 있고, 워너미디어에는 왕좌의 게임 , 해리 포터 그리고 DC, 유니버설은 쥬라기 월드 그리고 분노의 질주 . 그러나 결국 오늘날의 주요 IP는 가치가 퇴색될 것입니다. 그 날이 오면 국내 디지털 브랜드가 그 공백을 메우기 위해 열심일 것입니다.

Movie Math는 대규모 신작을위한 할리우드 전략의 안락 의자 분석입니다.