Lou Reed의 가장 과소 평가 된 5 개의 솔로 앨범

Lou Reed의 솔로 앨범은 미국 팝의 싱글 아티스트 카탈로그만큼 다양합니다.

그가 70 년대와 80 년대에 RCA와 Arista 레이블을 위해 녹음 한 음악은 후기 롱 아일랜드 전설의 포스트 벨벳 언더 그라운드 캐논의 가장 큰 부분을 차지합니다. 로큰롤 어휘집 (1972 년)의 절대적인 크림으로 간주되는 한 앨범에 의해 예약 된 미각과 관용의 흔들리는 진자 역할을하는 음반입니다. 변신 로봇 ) 및 비평가들에 의해 너무 혐오스러운 또 다른 제목 시카고 트리뷴 ’s Greg Kot은 1975 년의 별 1 개 리뷰에서 음반 업계를 겨냥한 사악한 몸짓, 나쁜 농담 또는 둘 다로만 해석 될 수있는 Tuneless 소음을 선언 한 적이 있습니다. 금속 기계 음악 .

그러나 Lou Reed의 경력의이 기간 동안 극단은 그가 RCA와 Arista 모두를 위해 녹음하는 동안 출시 된 타이틀의 대부분을가 렸으며, 때로는 Reed가 가장 잘 인식 한 것보다 낫지는 않지만 좋은 LP를 능가하기도했습니다. 코니 아일랜드 베이비, 벨 과 블루 마스크 틀림없이 모두 트럼프 변신 로봇 ) 및 그 당시 Lou에 대해 자신의 엉덩이를 찌르는 비평가가 비평가에 의해 끔찍하게 간과되었거나 단순히 나쁜 랩을받은 기타 선택 (자세한 내용은 나중에 설명).

어느 쪽이든, Reed의 경력에서 재평가를받을만한이 시대의 훌륭한 타이틀이 몇 가지 있습니다. RCA 및 Arista 앨범 컬렉션 지난주는 그의 전설의 진부함뿐만 아니라 그의 커리어 내내 리드를 사랑하고 감사 한 사람들이 열광적으로 기대하는 사건이었습니다.

Reed가 A & R Rob Santos의 Legacy Recordings VP와 오랜 친구이자 공동 작업자 인 Hal Willner와 함께 제작 한이 멋지게 제작 된 12x12 인치 한정판 박스 세트는 Reed가 간 질환에 걸리기 전에 스튜디오에서 작업 한 마지막 작업이었습니다. 2013 년 10 월 27 일 71 세의 나이로 말입니다. 이 16 개의 앨범은 15 년에 걸쳐 다양한 명성과 분노를 표출 한 앨범입니다. 처음 좋아하든 싫어하든 더 좋은 소리를 낸 적이 없습니다.

이 작업은 2013 년 6 월과 7 월에 뉴욕의 Masterdisk에서 수행되었습니다. Willner는 Reed의 개인 아카이브에서 수집 한 기념품이 담긴 멋진 80 페이지 하드 커버 테이블 북에 실린 라이너 노트에서 밝힙니다. 이 기간 동안 그 방이나 루 주변에 있던 모든 사람들은 그가 수년 동안 들어 보지 못했던 소리의 미묘함을 흥분하게 지적하면서 재발견의 기쁨으로 작업의 전체 기간을 열정적으로 재현하면서 아름다운 것을 목격했습니다.

다음은 다음에서 선택한 5 개의 앨범입니다. RCA 및 Arista 앨범 컬렉션 Reed의 최고 (음향 및 미적 재발견 모두) 중 하나이지만, 원래 출시 당시에 누 렸어 야했던 적절한 평가를받지 못했습니다. 루 리드가 지구상에서 너무 짧은 시간 동안 우리에게 제공 한 아름답고 도전적이며 생각을 자극하는 모든 음악에 대해, 당신은이 레코드를 처음으로 날려 버리거나 부정에 의해 흔들렸다면 그에게 두 번째 기회를 주어야 할 의무가 있습니다. 리뷰. 뿐만 아니라 자신의 이익을위한 것이 아니라 향후 몇 개월 및 몇 년 내에 출시 될 예정인 Bootleg Series 스타일 아카이브 시리즈 Legacy Recordings에 대한 장비에 기름을 바를 것입니다.

루 리드 (1972)

[유튜브 https://www.youtube.com/watch?v=wWVCshp6Z84?list=PLDAz7dH0q7YoZ5AGL3ofbumIMccTbQy_Z&w=560&h=315]

90 년대 후반부터 다양한 재발행 프로젝트를 위해 Lou Reed와 함께 작업해온 Santos는 한때 첫 번째 앨범을 넣고 싶지 않았다고 설명합니다. 그는 어느 날 세션에 돌아와서‘네, 솔직히 거기에 들어가고 싶지 않아요.’라고 했어요. 우리가 그걸 포함 시키려면 설득력이 좀 필요 했어요.

리드가 자신의 시조 인 1972 년 데뷔를 솔로 연기로 마무리하기로 결정한 것을 기쁘게 생각합니다. 예, 이는 주로 Velvet Underground 노래의 재 녹음으로 구성됩니다. Yes의 Steve Howe와 Rick Wakeman이 이끄는 영국 뮤지션의 크랙 세션 그룹과 함께 런던의 Morgan Studios에서 녹음 된 Lisa Says, Ride Into the Sun and Ocean과 같이 사랑받는 VU 요금을보다 전문적으로 수정하여 매우 즐거운 음악을 감상 할 수 있습니다.

이 레코드에는 베를린의 멋진 초기 버전도 있습니다. 그러나 숨겨진 보석 루 리드 Wakeman의 아름답고 유기적 인 피아노 작업으로 보강 된 유일한 독점 트랙 인 Going Down입니다. Yes ’s의 풍성한 폭격을 만드는 데 도움이 된 동일한 손에서 나온 것이라고 믿기 어렵습니다. 깨지기 쉬운 같은 12 개월 안에

(1986)

[유튜브 https://www.youtube.com/watch?v=nvq-lCmV9_s?list=PLEoZwkbzln7xlUvqFqwg2eiUxBavf6OoA&w=560&h=315]

이 박스 세트에서 아마도 가장 오해를받은 평판을 담고있는 앨범이 있다면 그것은 Reed의 1986 년대 RCA의 마지막 LP입니다. 미결정 심리.

로버트 크리스트 가우는 LP가 약하다고 여겼고, 다른 비평가들은 다른 리드 솔로 앨범에 비해 최소한의 스파크를 가진 의무 계약 이행자로 썼고 80 년대 프로덕션에 빠져 들었습니다. 그러나 기록의 챔피언 중 한 명은 1986 년 6 월 19 일호에서 구르는 돌 라틴 팝 아이콘 인 Rubén Blades와의 공동 작업으로 앨범의 당시 현대 프로덕션 활용을 수용했습니다.

기본적인 상업적 의미에서 미결정 심리 고전적인 리드입니다. 코니 아일랜드 베이비 '가벼운 스윙'이라고 그는 씁니다. ’I Remember You’는 살사 슈퍼 스타 Rubèn Blades와 Reed의 베이시스트 겸 공동 프로듀서 인 Fernando Saunders가 부드럽게 충돌하는 리드 기타와 아늑한 남성 보컬 하모니로 햇살이 가득한 원형 기타 후크에 부드럽게 부딪 히고 그라인딩합니다. 앨범의 멋진 플래그십 싱글 인 'No Money Down'은 Reed의 잔물결 기타와 강렬한 기타 색소폰으로 악센트를 준 활발한 전자 드럼 프로그램으로 이륙합니다.

듣기 미결정 심리 30 년 후, 80 년대 팝 프로덕션에 대한 밀레 니얼 이후 재평가의 렌즈를 통해 Blades and Saunders의 프로듀서로서의 공동 노동의 결실은 특히 마지막 컷인 Tell It To Your Heart Reed의 작품에서 가장 예쁜 노래 중 하나이며 U2가 80 년대 중후반으로 향한 방향에 명백한 영향을 미쳤습니다.

우리 모두는 Lou에게 더 쉽게 접근 할 수 있도록 우리 자신의 물건을 넣었습니다. 또한 우리는 미결정 심리 Steve Winwood가 한 층에서 앨범을하고 있던 Power Station에서 Cyndi Lauper는 당시 다른 층에서 앨범을하고있었습니다. 그리고 그 스튜디오에서 일하는 모든 사람들은 Artie라는 사람과 같은 드럼 기술을 사용하고있었습니다.

[유튜브 https://www.youtube.com/watch?v=XiyX70ZqsVQ&w=560&h=315]

싱글 No Money Down을 위해 MTV에서 상당히 인기있는 비디오를 갖는 것도 도움이되는 역할을했습니다. 미결정 심리 더 많은 청중을 확보 할 수 있습니다. 당시 Wang Chung, The Police, Duran Duran의 영상을 담당했던 영국 팝 듀오 Godley & Crème이 감독 한이 클립은 뒤틀린 애니 매 트로닉으로 집에서 보는 일부 어린이들을 놀라게하여 논란을 일으키기 시작했습니다. Max Headroom과 스캐너 .

로봇과 함께하는 그 비디오는 원래 'Video Violence'라는 노래를 위해 만들어 졌다고 Saunders는 기억합니다. 하지만 누군가 얼굴을 찢고이 양귀비 가사를 듣는이 비디오를 보면 좀 이상했습니다. 곡에 대해 시각적으로 작동했습니다. 사용 예정이었던 곡에 영상을 사용했다면 제목에 음모가 맞기 때문에 영상에 문제가 없었을 것 같습니다. ‘비디오 폭력’. 하지만 Lou는 로봇을 사용하기로 결정했고, 저는 그의 집에 있었는데 그는 저를 위해 연주했고 그는 저를 보았습니다. 그는 제 반응을보고 '어쨌든 당신을위한 것이 아닙니다'라고 말했습니다. [웃음] 그래서 MTV는 비디오를 내 놓았고 아이들이 울고 있다는 전화를 받고 무서워했고 그것을 내려 놓아야했습니다.

1980 년대 AOR 아이콘으로 오해 받았던 대부분의 앨범처럼 시대에 적합한 제작 기술의 광택 아래에 드러난 Reed의 최고의 소재 중 일부가 존재합니다.

이것은 어리석은 팝 앨범이 아니었다 고 Saunders는 주장한다. ‘No Money Down’이나‘Tell It To Your Heart’의 가사 나 그 노래를 들으면 루의 말에 담긴 마법이 앨범을 이토록 훌륭하게 만든 것입니다. 어떤 노래 든 상관없이 그 목소리가 들어 오면 루인 거 알 잖아요. 과 미결정 심리 그 당시에는 특히 DJ들이 아침과 오후 라디오에서 새로운 음악을 연주하기 위해 기다리는 팝 라디오에서 그를 거대하게 만들었습니다. 그것은 완벽한 설정 역할을했습니다. 뉴욕 앨범.