콜린 퍼스와 주드로 천재 .사진 : Genius 요즘은 정말 진지한 영화를 보는 것이 너무나 드물고, 그 성과에 대한 감사의 결점을 간과하고 있습니다. 그런 영화는 천재, 문학에 대한 비전과 열정이 F. Scott Fitzgerald, Ernest Hemingway, Thomas Wolfe를 문학적 영광으로 이끈 전설적인 편집자 Maxwell Perkins의 정교하고 아름답게 개념화되고 관통하는 실화입니다. 빠르게 움직이는 영화 액션의 시대에 거슬리는 것처럼 보이는 아카이브 대공황 시대의 엄숙함의 먼지 투성이의 냄새와 함께 느리고 문학적입니다. 그러나 콜린 퍼스, 주드로, 니콜 키드먼, 가이 피어스, 로라 리니가 이끄는 올스타 캐스트와 영국 극장 감각의 신선함 인 마이클 그랜 디지의 심오한 연출 세트가 신중하게 절제된 공연 세트 인 John Logan의 사운드, 지각적인 각본 런던의 Donmar Warehouse의 예술 감독으로서의 그의 혁명적 통치에서, 공식 영화 제작의 평범한 수준 이상으로 정보를 전달하고 향상시킵니다. Colin Firth는 환자로서 훌륭하고 타협하지 않고 내성적 인 Max Perkins이며 거칠고 예측할 수 없으며 비극적 인 Thomas Wolfe로서 Jude Law의 폭발적인 공연은 그의 경력에서 가장 큰 승리 중 하나입니다. 나는 철자였다.
| GENIUS ★★★ 1 / 2 작성자 : 존 로건 |
Max Perkins가 수많은 문학 빛을 영광으로 인도했지만 천재 1929 년 (모든 뉴욕 출판사에서 작가가 거절당한 후), 그가 요청하지 않은 원고 더미에서 구출 한 험난한 작업을 수행 한 열정적이고 규율이없고 반항적 인 노스 캐롤라이나 시인이자 작가 토마스 울프와의 개인적, 직업적 관계에 초점을 맞추고 있습니다. $ 100 선불로 Scribner 's에서 야만적으로 편집하고 출판했습니다. 영화의 대부분은 민감하고 알코올 중독자 인 Fitzgerald (Guy Pearce)와 과격하고 자살적인 Hemingway (Dominic West)에 대한 위대한 편집자의 영향에 대한 드문 통찰만으로 훌륭한 소스에 이은 격동의 협력을 줄여서 중요성을 뒤로 이동시킵니다. 가연성 울프가 끓는 동안 버너. 이 영화는 Max가 지배적 인 스타일을 형성하는 데 어떻게 도움이되었는지 세밀하게 보여줍니다. 시간과 강 (헤밍웨이는 그것을 쓰레기라고 불렀습니다) 그리고 집을 봐, 천사, 편집자가 전체 구절을 직접 작성했음을 암시합니다. 쓸 가치가있는 유일한 아이디어는 큰 아이디어라고 Wolfe는 말합니다. Max는 Proust에 필적하는 어색하고 어리석은 산문을 추구하도록 그를 격려했습니다. 하지만 Jude Law의 특대 공연에서 Wolfe는 내가 항상 상상해 왔던 조용하고 내성적 인 남부 작가가 아닙니다. 그는 시끄럽고 시끄럽고 웅장한 제스처를 취하며 1 분 동안 절망에 빠진 손목을 베고 다음에는 베수비오처럼 분출합니다. 그는 대부분의 20 세기 작가들보다 더 복잡합니다. 소란스럽고 고문을 당하고 술을 마시고 구토를하고 창녀를 치고 사랑을 할 수 없으며 영원한 위기에 처한 삶을 바라 봅니다. 대조적으로 Max Perkins는 다섯 딸과 무한한 인내심을 가진 가정의 남자였습니다. 시간과 강 영원히 잊을 수없는 조각으로 자르기 전에 손으로 쓴 5,000 페이지였습니다.) Law가 폭언하는 동안 Firth는 책이 늘어선 Scribner의 사무실 도메인에서 파이프 담배를 피우는 장치로서 용감하게 몰두합니다. 산문의 산문을 한 단어 한 줄 한 줄씩 정확하고 간결하게 잘라내는 재능을 가진 사람의 삶과 마음을 드물게 엿볼 수 있습니다. 결국 그는 토마스 울프가 진정으로 사랑한 유일한 사람이고 그의 작별 편지는 가슴 아픈 사람입니다. 이 영화는 두 남자가 서로에게 미친 영향을 극도로 자세하게 보여준다. Wolfe의 천재뿐만 아니라 천재 배후의 천재에 관한 것입니다.
그것은 또한 상업적 실패 이후 일식에 직면 한 피츠 제럴드의 고통과 절망적 인 자기 의심을 드러낸다. 위대한 개츠비 그리고 젤다가 광기에 빠진 결과로 인한 그의 급격한 낙담. 그가 Max에게 말한 것을 상상하기 어렵습니다. 나는 당신에게 훌륭한 책을 쓸 것입니다. 그리고 Max는 내가 알고있는 것입니다. 또는 Hemingway가 냄새를 맡았다 고 대답했습니다. 그는 내가 지금까지 알고있는 가장 우아한 작가였습니다. 이제 그는 5를 줄 수 없습니다. 문장을 함께. 그러나 Guy Pearce의 감동적인 묘사 덕분에 Max와의 그의 장면은 출판사를 꼼꼼한 두뇌가 아닌 인간의 약점에 감동 한 실제 사람으로 가장 잘 드러내는 장면입니다. Wolfe가 비명을지를 때 나는 눈썹을 올렸다. The hell with Flaubert와 Henry James. 원래의 수! 새로운 길을 개척하세요! 그의 자유형 형식을 재즈 뮤지션의 즉석 음을 비교합니다. (아마도 그는 해리 제임스를 의미합니다!)
맥스의 헌신적 인 아내 인 로라 리니 (Laura Linney)와 고군분투하는 울프 (Wolf)와의 오랜 자기 파괴적인 관계를 위해 자신의 삶을 희생하고 그녀의 중요성을 대체 한 맥스에게 분개 한 성장한 자녀를 둔 기혼 여성 인 니콜 키드먼이 지원 역할을합니다. 그의 삶에 미치는 영향. 영화 경험이없는 감독을 위해 Grandage는 눈에 띄는 첫 번째 영화 데뷔를합니다. 런던 사운드 무대에 건설 된 뉴욕 세트는 빗물에 젖은 거리, 연기가 자욱한 바, 재즈 에이지 스피 키시, 리글리의 껌에 대한 정통 시대 광고판으로 가득 차 있으며 표백 된 푸른 녹 속에 잊혀지지 않고 다채 롭습니다. 천재 지성, 영화 적 예술성, 정서적 강도 및 엔터테인먼트 가치를 결합하여 흔하지 않은 활력과 상상력의 영화를 형성합니다.
