드 라 소울. 가장 좋아하는 힙합 노래는 무엇입니까? 내 힙합 수사학 교수로부터 충분히 공정한 질문은 간단했지만 짐이 많았다. 모든 대답은 엄청난 판단력을 가졌습니다.
대부분의 학생들은 힙합 순수 주의자라고 자칭하는 대부분의 학생들은 2000 년 이전에 녹음 된 노래의 이름을 지정하지 않았습니다. 에미넴, 커먼, J. 콜, 켄드릭 라마는 모두 빨리 쫓겨 났지만 한 학생은 우리를 놀라게했습니다. 모든 그의 답변 : Souls of Mischief의 클래식 93 무한대로 그리고 A Tribe Called Quest의 베니 타 애플 범.
필수적인 황금 시대 힙합, 80 년대와 90 년대의 저명한 시간을 생각하면 A Tribe Called Quest가 쉽게 떠 오릅니다.하지만 Tribe의 성공을 부분적으로 촉발시킨 다른 그룹도 있습니다. : De La Soul과 Jungle Brothers.
그런데 왜 The Jungle Brothers와 De La Soul의 힙합에서의 존재는 A Tribe Called Quest에 비해 여전히 줄어들까요?
옷, 헤어 스타일, 흐름을 통해 예시 된 포스트 모던 아프리카 중심적 미학을 통해 De La Soul과 The Jungle Brothers는 Tribe Called Quest 및 Black Star와 같은 다른 랩 그룹의 길을 닦을 어휘집을 만들었습니다. 그들은 흑인 남성성에 대한 다양한 표현을 제공했습니다. N.W.A. 퍼블릭 에너미는 블랙 파워를 사용하여 자신을 표현한 진지한 래퍼 였고, 드 라 소울은 많은 흑인 남성들 사이에서 반향을 일으킨 롱 아일랜드의 흑인 중산층 지역에서 흑인 남성으로 성장한 경험을 통해 자신의 미학을 표현했습니다.
[유튜브 https://www.youtube.com/watch?v=FJEzEDMqXQQ&w=560&h=315]
1989 년 출시, 3 피트 높이 및 상승 그룹은 Me, Myself And I의 뮤직 비디오를 통해 그 미학의 시각적 공연을 제공 할 수있었습니다. 비디오에서 분명히 추방자로 간주되는 것은 내 De La Clothes일까요 아니면 그냥 De La Soul일까요?-De La Soul은 자랑스럽게 입을 수 있습니다. 여러 가지 빛깔의 셔츠, 비대칭과 끔찍한 헤어 스타일, 아프로 센 트릭 목걸이. 에 벗어 그들은 90 년대 초 힙합 내러티브의 갱스터 테마 및 상징과는 다른 New Black Aesthetic를 더 요구했습니다. 껍질 발가락을 벗고, 두꺼비를 벗으세요!
힙합의 히피-보헤미안으로 묘사 된 De La Soul은 에로틱 한 포스 컷 Buddy, Jenifa Taught Me의 젊음의 순수함, Tread의 아이들 이야기에서 볼 수 있듯이 그들의 가사를 통해 추상적이고 혀를 맞대는 접근 방식을 취했습니다. 물. 그러나 De La Soul의 만트라 인 Da Inner Sound Y’ll은 단순히 공허한 장난기로 축소 될 수 없습니다.
그들의 메시지는 사랑과 평화뿐 아니라 게토 탕 (Ghetto Thang)의 도시 거리 현실에 대한 논평이든 아프리카의 정체성을 수용함으로써 백인 이상에 저항하는 영혼을 찾는 것이 었습니다 (네거티브는 쇼를 운영하는 태도 / 무대가있을 때 나 자신과 나의 흑인 남성의 부정적인 고정 관념에 대해 언급하거나 (하지만 그 영광은 거부되었습니다 / 사람들은 내가 어둡게 꽉 찼다 고 말함으로써 내 사람을 싫어한다고 생각합니다).
De La Soul은 또한 DAISY Age mantra의 초석이 된 Afrocentric 담화에 참여했습니다 .Brothers of the Soul은 발표 / 도브가 진리를 가르 칠 것이며 Posdnuos는 청소년을 설교 할 것입니다. 부정. 이런 종류의 Afrocentricity는 설교하고 가르치는 단어를 사용하여 griot와 아프리카의 구전 전통의 유산을 되풀이합니다. 그들의 가사는 아프리카와 미국 정체성의 균형을 맞추기위한 투쟁을 공유했습니다. 하나는 아프리카의 역사적 과거와 미국의 가난하고 흑인이라는 사회 경제적 압력의 현실을 연결하는 것입니다.
[유튜브 https://www.youtube.com/watch?v=z3utEX49yvo&w=420&h=315]
Jungle Brothers는 Straight Out of the Jungle에서 이중 정체성과 명시 적으로 씨름했습니다. 조국에서 온 교육받은 사람은 저를 스타라고 부르지 만 그건 제가 아닙니다. 나는 정글 형제입니다. 그러나 그들은이 투쟁에서 기뻐하며 낙관적이고 희망적이며 권한을 부여받습니다.
Afrocentric과 유사한 수사학에 참여한 Tribe Called Quest는 함께 밀어 , 그러나 De La Soul의 Afrocentric 참조 및 모티프는 자기 표현과 자유에 대한 아프리카 계 미국인의 열망을 표현하는 별도의 언어를 요구했습니다.
그러나 De La Soul의 데뷔를 진정으로 차별화 한 것은 페퍼 상사 힙합은 폴 프린스의 작품이었습니다.
New Birth, The Turtles, Sly and the Family Stone에 이르기까지 모든 것을 샘플링함으로써 Paul의 소닉 콜라주에는 재즈, 펑크, 록, 레게, 팝 및 소울의 모든 것이 포함되었습니다. 그러나 힙합 앨범이 그렇게 자유롭게 샘플링되는 것은 처음이자 마지막이 될 것입니다. Turtles와의 소송으로 거의 2 백만 달러의 저작권 소송이 발생하여 결국 De La Soul의 음악이 음악 플랫폼에 거의 또는 전혀 존재하지 않게되었습니다. 
정글 브라더스. (사진 : Wikipedia Commons.)
De La Soul의 전 레코드 회사 Tommy Boy가 샘플을 정리했지만 Warner Bros Records의 진정한 문제는 90 년대 초의 샘플 정리 계약에 CD 및 카세트와 같은 물리적 형식의 정리 만 포함되어 있다는 것입니다. 이제 대부분의 판매 및 계약에는 디지털 릴리스도 포함됩니다. 저작권 정리 투쟁이 힙합에서 De La Soul의 흔적을 가렸습니까?
A Tribe Called Quest는 주로 디지털 플랫폼을 통해 음악을 구매하는 우리 반 밀레 니얼 세대 사이에서 훨씬 더 나은 성과를 냈습니다. 많은 학생들이 재즈 랩을 개척하고 Afrocentric 내러티브를 음악에 포함시킨 A Tribe Called Quest를 인정했으며 Jungle Brothers와 De La Soul이 다른 사람들이 이러한 테마를 활용할 수있는 길을 열었다는 사실을 거의 또는 전혀 알지 못했습니다.
De La Soul과 The Jungles Brothers는 그들의 집단적인 네이티브 언어를 통해 포착 된 새롭고 혁신적인 시대로의 통로를 제공했습니다. 그리고 A Tribe Called Quest는 종종 힙합의 황금 시대의 왕관 보석이지만, 집단 전체가 개발 과정에서 중요한시기에 서로 어떻게 의존했는지 인식하는 것이 중요합니다 (Q-Tip은 Straight Out에서 처음 소개되었습니다. The Jungle)은 궁극적 인 성공을 위해 A Tribe Called Quest를 설정했습니다.
원어민 언어의 대기업의 힘은 개인 Blackness 내에서 색다른 성격뿐만 아니라 개성을 포용하는 문화적 변화를 촉진했습니다. 영감은 오늘날에도 여전히 공감합니다.
