메인 기예 2024년 가장 기대되는 미술관 개관 및 확장

2024년 가장 기대되는 미술관 개관 및 확장

보고있는 영화는 무엇입니까?
 
  해안가에 있는 으스스한 조명의 산업 건물
니콜라이 탕겐(Nicolai Tangen)의 아트 사일로(Art Silo). Mestres Wåge/ BAX/ Mendoza Partida

작년에 댄 힉스(Dan Hicks) The Architecture Review에 글을 쓰고 있습니다. 그의 책에 대해서 잔인한 박물관: 베냉 청동기, 식민지 폭력 및 문화 복원 '박물관은 낡은 것인가?'라는 질문을 던진 반면, 그의 작품은 주로 송환의 복잡성 , 쿼리는 독립적입니다. 최근 몇 년 동안 박물관은 관객 감소, 재정적 문제, 모든 걸작이 디지털화되고 TikTokable 경험을 언급하기 위해 이 명칭을 점점 더 많이 사용하는 사람들이 있는 세상에서 관련성을 입증해야 하는 필요성을 고려해야 했습니다(참조: 아이스크림 박물관 ).



“ 박물관은 다양한 문제를 다루고 있습니다. 모두 동시에”라고 Newark Museum of Art의 관장이자 CEO인 Linda Harrison은 2023년 말 Observer에 말했습니다. 박물관 입장료 인상 , 정리 해고 및 전시 축소. 그래도 모든 것이 파멸과 우울한 것은 아닙니다. 미국 박물관 연합(American Alliance of Museums)에 따르면 기관 중 3분의 1이 팬데믹 이전 수준에 가까운 출석률을 기록하고 있으며 다른 기관들은 해당 분야에서 긍정적인 진전을 보이는 등 회복 조짐이 풍부합니다. 3분의 1은 2023년에 팬데믹 이전 수준에 비해 직원을 늘렸으며, 2019년과 동일한 직원 규모를 유지하고 있는 것으로 보고된 사람도 거의 있었습니다.








전 세계 박물관은 위에서 언급한 과제에 적극적으로 접근할 뿐만 아니라 낙관적으로 접근하여 비용을 낮추면서 수익과 관람객을 늘릴 수 있는 새로운 방법을 모색하고 있습니다. 그 과정에서 그들은 아직 개설되지 않은 기관을 위한 경로를 만들고 있습니다. 2024년에는 여러 흥미로운 미술관이 개관하며 오랫동안 기다려온 확장 공사가 앞으로 몇 달 안에 마무리될 예정입니다. 다음은 여러분이 기대할 수 있는 사항입니다.



어떻게 무료로 전화번호를 조회할 수 있습니까?

오프닝: 노르웨이 크리스티안산 아트 사일로

노르웨이 인 헤지펀드 매니저이자 미술품 수집가인 Nicolai Tangen 이전에는 대영 박물관과 국립 초상화 갤러리에서 북유럽 모더니스트 예술품 중 가장 큰 컬렉션인 Tangen 컬렉션의 작품을 선보였습니다. 5월에는 300명 이상의 예술가가 만든 5,000점의 작품이 남부 노르웨이 예술 컬렉션과 곧 개장할 Kristiansand Kunstsilo의 Christiansands Billedgalleri의 작품과 함께 다시 한 번 전시될 예정입니다. 개조된 곡물 사일로에 자리잡은 3층짜리 박물관에서는 원작을 전시하는 것 외에도 강연, 디지털 설치물, 콘서트, 워크숍 등을 개최할 예정이며, 이유는 불분명합니다. “보기에는 덜 아름답나요? 아뇨, 그렇지 않아요.” 탄겐 말했다 보호자 . '그래서 그것은 당신이 가지고 있는 사고방식에 관한 것입니다.'

개관: 독일 비스바덴 라인하르트 에른스트 박물관

독일 사업가 라인하르트 에른스트(Reinhard Ernst)는 1970년대에 추상 미술 수집을 시작했으며 그의 컬렉션이 거의 1000개에 달하는 예술 작품을 포함하게 되면서 자신의 컬렉션을 대중에게 공개하려는 열망도 커졌습니다. 라인하르트 & 소냐 에른스트 재단(Reinhard & Sonja Ernst Foundation)이 자금을 지원하는 라인하르트 에른스트 박물관(마키 후미히코가 디자인)은 그 소망을 실현한 것입니다. 당초 2023년 봄, 가을에 개장할 예정이었으나 2024년 중반으로 개장일이 밀렸다. Ernst는 박물관 웹사이트의 인터뷰에서 이렇게 말했습니다. '우리는 스스로 정한 기한 때문에 품질 기준을 타협할 의향이 전혀 없습니다.' 개장하면 독일 전후 미술 추상, 일본 추상 미술(구타이 그룹), 에른스트 컬렉션과 전 세계 기관의 미국 추상 표현주의 작품을 전시할 예정입니다.






오프닝: 프랑스 남부 무젱 미술관의 여성 예술가들

  나무와 작은 벽돌 울타리로 둘러싸인 녹색 셔터가 있는 박물관 건물의 외부 사진
MACM은 다음 진화를 위한 준비가 거의 완료되었습니다. Pmk58, CC BY-SA 4.0, 위키미디어 공용을 통해

2011년 프랑스 남부에 처음 문을 연 전 헤지펀드 매니저 크리스티앙 레베트(Christian Levett)의 무젱 고전 미술관(MACM)이 공식적으로 미술관이 됩니다. 무젱 미술관의 여성 예술가들 (FAMM) 6월. 여성 예술가들의 작업을 전문으로 하는 유럽 최초의 박물관인 FAMM 컬렉션에서는 Tracey Emin, Carrie Mae Weems, Joan Mitchell, Lee Krasner, Helen Frankenthaler, Elaine de Kooning 및 Cecily Brown 등의 작품을 전시할 예정입니다. Levett는 성명서에서 “이 박물관을 만들고 대중과 공유하는 것은 수집가로서 나에게 믿을 수 없을 정도로 흥미로운 경험이었습니다. 나의 수집 및 연구 관심이 수년에 걸쳐 성숙해짐에 따라 이제 때가 왔다고 믿습니다. 박물관도 발전할 수 있도록 말이죠.”



개관: 뉴욕시 머서 연구소 예술 기술 박물관

약 한 달 만에 아티스트 로이 나훔과 부동산 개발업자 마이클 케이어 센츄리21이 있던 자리에 미래의 박물관이 오픈합니다. '예술과 기술이 함께하는 뉴욕 최초의 박물관'이라고 자칭하는 3층짜리 36,000평방피트 규모의 이 기관은 주정부를 활용하는 15개의 전시 공간을 통해 창의적인 기술 혁신에서 도시의 역할을 조명할 것입니다. - '감각을 일깨우고 놀리는' 최첨단 기술. 머서 연구소 MOAT(Mercer Labs Museum of Art and Technology)가 공식 개장 후 어떤 작품을 선보일지는 확실하지 않지만, 현재 제공되는 서비스에는 몰입형 시청각 경험, 반응형 스크린 기반 설치물, 그림을 그리는 로봇이 포함됩니다. 호기심이 많고 참을성이 없는 분들을 위해 제한된 수의 미리보기 티켓이 제공됩니다.

개관: 인도 비자야나가르의 Hampi Art Labs

인도 남부의 유네스코 세계문화유산인 함피(Hampi)에서 멀지 않은 곳에 억만장자인 고(故) O.P. 진달(O.P. Jindal)의 상속인이 18에이커의 광대한 부지에 놀라운 현대 미술 공간을 건설했습니다. 사업가이자 자선사업가, 수집가인 산기타 진달(Sangita Jindal)의 프로젝트로 2월 개관 예정인 함피 아트 랩스(Hampi Art Labs)에는 전시 공간, 아티스트 스튜디오 및 새로운 큐레이터 레지던시 프로그램이 들어설 예정입니다. 첫 번째 쇼인 'Right Foot First'에서는 Andy Warhol, Annie Morris, Ai Weiwei, Manish Nai, Atul Dodiya 및 Shilpa Gupta와 같은 아티스트의 Jindal 컬렉션 작품을 선보일 예정입니다.

재개장: 뉴욕시 프릭 컬렉션(The Frick Collection)

  앞에 나무와 사람이 있는 대형 회색 건물의 디지털 드로잉
70번가의 Frick 컬렉션 렌더링. Selldorf Architects 제공

3월에는 Frick Collection은 임시 집을 떠날 것입니다 에서 마르셀 브로이어가 디자인한 모더니스트 건물 945 매디슨 애비뉴에 있습니다. 몇 달 후 이 건물은 Selldorf Architects에 의해 새로운 갤러리, 교육 및 보존 공간은 물론 향상된 접근성과 새로운 공공 편의 시설을 갖춘 종합적으로 업그레이드된 5번가의 역사적인 집으로 돌아올 것입니다. 대중을 위한 개선 외에도, 금박시대(Gilded Age) 구조의 인프라, 에너지 효율성 및 장기적인 지속 가능성을 업그레이드하기 위해 프로젝트에 대한 기부금 3,500만 달러가 배정되었습니다.

처방전 없이 구입할 수 있는 adderall 교체

확장: 브라질 상파울루의 상파울루 미술관 Assis Chateaubriand

  확장: 브라질 상파울루의 상파울루 미술관 Assis Chateaubriand
상파울루 아시스 샤토브리앙 미술관. 날도 아루다

비즈니스 거물이자 예술 후원자인 아시스 샤토브리앙(Assis Chateaubriand)이 1947년에 설립한 상징적인 상파울루 기관은 1968년 이탈리아-브라질 현대 건축가 리나 보 바르디(Lina Bo Bardi)에 의해 재창조되어 기관 컬렉션에 있는 수천 점의 작품이 가치 있는 보금자리를 갖게 되었습니다. 눈에 띄는 다리가 있는 구조는 이후 20세기 건축물의 랜드마크가 되었지만 상파울루 아시스 미술관의 영구 컬렉션이 늘어남에 따라 관리들은 더 많은 공간이 필요하다는 것을 깨달았습니다. 확장 공사에는 새로운 갤러리와 다목적 공간, 강의실, 복원 연구실을 갖춘 완전히 새로운 14층 건물이 포함됩니다. 모두 지하 터널을 통해 Bo Bardi의 원래 건물과 연결되어 있습니다.

확장: 뉴욕시 할렘의 스튜디오 박물관

할렘의 스튜디오 박물관은 많은 기대를 받았지만 다소 지연된 확장 후 재개관으로 82,000평방피트 규모의 물리적 공간을 완전히 새롭게 단장했습니다. 기관이 새로워지면서 David Adjaye가 설계한 특수 목적의 6층 건물 125번가의 문화적 흐름이 구체화되면서 감독이자 수석 큐레이터인 Thelma Golden은 흑인 문화에서 영감을 받고 영향을 받은 새로운 정체성의 개발을 감독하는 데 열심히 노력했습니다. 할렘의 르네상스 뉴욕에서 열린 브랜드 런칭 파티 . 두 배의 전시 공간과 레지던시 공간을 갖게 될 기관의 영구 주택 디자인은 할렘의 유산 브라운스톤에 대한 고개를 끄덕이게 합니다.

확장: 뉴욕 주 뉴 윈저의 Storm King 아트 센터

  Storm King의 Mark di Suvero(제공: Storm King)
Storm King의 Mark di Suvero 조각품. 스톰 킹 아트 센터

젊은 야외조각공원 스톰킹 아트센터 H. Peter Stern과 Ralph E. Ogden이 1960년에 설립한 이래 미국에서 가장 상징적인 야외 예술 공간 중 하나였습니다. 그 이후로 500에이커 규모의 허드슨 밸리 박물관에서는 이사무 노구치(Isamu Noguchi), 디 수베로(Di Suvero), 클래스 올덴버그(Claes Oldenberg)와 같은 조각가들의 작품을 전시해 왔습니다. 올 가을, Storm King(맨해튼에서 차로 단 1시간 거리)은 Reed Hilderbrand의 조경, 새로운 접근성 기능, 재구성된 야외 환영 공간, Heneghan Peng의 새로운 제작 작업장, 스튜디오 및 보존 건물을 공개할 예정입니다. 변하지 않는 것은 지역의 탁 트인 전망과 구불구불한 언덕에 대규모 조각품과 장소별 커미션을 선보이겠다는 Storm King의 약속입니다.

확장: 펜실베니아주 유니버시티 파크에 있는 팔머 미술관

대학 박물관 좀 더 친밀한 미술 감상 경험을 제공하는 경향이 있지만 작다고 가정하지는 마세요. Penn State의 Palmer Museum of Art는 올해 6월 Allied Works와 조경 건축가인 Reed Hilderbrand가 설계한 73,000평방피트 규모의 새로운 건물을 선보일 예정입니다. 이때 20개의 갤러리, 교육 및 이벤트 공간, 박물관 상점, 카페 및 야외 예술 공간이 대중에게 공개됩니다. . 새롭게 개편된 기관의 개관은 또한 데일 치훌리(Dale Chihuly)의 장소 특정적 설치 작품의 공개를 의미할 것입니다. 루팡 블루 페르시아 벽 , Fernando 'Coco' Bedoya, Joseph Delaney, Lawrence Ferlinghetti, Rodrigo Lara, David MacDonald, Toshiko Takaezu, Akio Takamori, Kukuli Velarde, Patti Warashina, Malcah Zeldis 및 Arnold Zimmerman을 포함한 아티스트의 새로운 인수가 이루어졌습니다.

당신이 좋아하는 기사 :